jueves, junio 18, 2009

SORRY FOR THE CITY



Corea del Sur, 2009

Dirigida por Kim Dong-weon

La versión comica de un clasico del cine policial de los últimos tiempos como es Infernal Affairs, se nos presenta como una cinta de acción con grandes toques de comedia pero que nunca llega a cerrar debido a que jamas se entiende si la pelicula intenta ser seria o comica, quedandose tan solo en unos gags decentes y una segunda mitad que se pierde intentando tener una profundidad dramatica que nunca llega a despegar en favor de ella.

Una formula ganadora, como es juntar a los tres actores taquilleros de My Boss My teacher, en una comedia de acción no resulto tan bien como esperaba, ya que la cinta adolece de una trama que enganche, no es sostenida y tan solo algunos gags son mas o menos decentes, asimismo, la acción que parte en su segunda mitad no sopesa toda la primera parte y se separa como si fuesen una cinta distinta.

Sorry for the City es una cinta fallida, asi de simple, una pelicula que se vuelve mas efectista que interesante, que intenta ser una mezcla de comedia y acción, con personajes estereotipados y una que otra escena que pecan de faciles, buscando la risa burda en vez que el humor inteligente y además uno nunca se llega a enganchar con la acción.


Verdaderamente una decepción, una cinta de infiltrados tanto en la policia como en la mafia, dos historias que nunca se entrelazan y que se tornan frias y poco creibles, la acción tan solo es un instrumento para darle calor a la cinta pero que no por ello signifique calidad.

Nada del otro mundo, repetitiva y muchas veces absurdas esta pelicula resulto a mi gusto, un rotundo fracaso

Chowfanmometro: 04/10

martes, junio 16, 2009

DRUNKEN MASTER



Hong Kong, 1978

Dirigida por Yuen Woo-ping

Cuando tenia 07 años, mi padre me llevo al cine Brasil (un cine en Lima que hoy es una iglesia evangelistica) a ver "El maestro Borrachon", una cinta asiatica que quizas despues de Hardboiled de John Woo, fue la primera pelicula oficial que mis ojos pudieron disfrutar de la cinematografia asiatica, en esa epoca aun insipida.

Ese recuerdo imborrable, quedo grabado en mi mente por mucho tiempo quizas también porque fue una de las pocas veces que fui con mi padre al cine, pero además porque la combinación de comedia y acción en base al arte del Kung Fu hicieron estragos en mi aun corta conciencia, sin saber que años mas tarde ese cine (en sus diversas vertientes) dominaria pronfundamente mi vida.

Y entonces me decidi volver a verla, en esas epocas ni por asomo entendia que aquel joven gamberro que es obligado a reformarse con la ayuda de un anciano experto en Kung Fu y dopado toda la cinta producto del buen vino, sería nada menos que el hoy, venerado y ya maduro Jackie Chan y que el director de tan simpatica ya a la vez monumental cinta, seria el hoy revolucionario Yuen Woo-ping.

Coreografias de infarto y originales, una maestria plastica tanto de alumno como maestro, Chan en su plenitud fisica y atletica es un deleite y ya se perfilaba su capacidad histrionica especificamente en la senda del humor que tan bien funcionan en esta estupenda cinta, un deleite para los amantes del Kung Fu y de la buena comedia.



Genial dirección de Woo-ping, un visionario y que revoluciono el cine de artes marciales en cada una de sus participaciones en el futuro, un Jackie Chan jovencisimo tremendo en sus dotes de acción y de comedia, un genial actor como Siu Tien Yuen en el papel del maestro borrachon, un personaje icono del mundo asiatico y que se ha paseado hasta por videojuegos.

En resumen, un volver a beber de mis recuerdos, una genial experiencia sobre el cine de los 70 y 80, lleno de artes marciales en el hong kong de grandes estudios, y un motivo mas para revisar el pasado del cine de Asia del cual aun soy un neofito y que mejor que seguir investigando.

Chowfanmometro: 10/10

lunes, junio 15, 2009

THE LONGEST NITE



Hong Kong, 1998



Dirigida por Patrick Yau


El cine de Hong Kong es fascinante, mas por el legado que nos ha dejado un cercano pasado, aquel de los policiales brutales, inteligentes, explosivos y adrenaliticos, de personajes fuera de la ley con el carisma suficiente para ser antiheroes de los cuales uno se apasiona, por sus lealtades a prueba de balas y su honor por encima de todo.

Un cine de criminales que marco toda una epoca, en donde directores como Woo, To, Lam o Hark hicieron de actores como Chow Yun Fat, Simon Yam o Lau Ching Wan iconos del cine asiatico y cuyas carreras aun siguen vigentes gracias a estos genios del cine de acción.

Sin embargo, hay otro grupo de directores que siguiendo su estela fueron medianamente exitosos y sus propuestas estan a la altura de las obras de estos monstruos, siendo uno de ellos, Patrick Yau quien con solo tres peliculas dejo su sello en la factoria Milky Way de Jhonnie To. Expect The Unexpected y The Odd one Dies y esta The Longest Nite son una suma de estilo, fuerza y control de la acción que se extraña de este buen Yau hoy sumergido en el mundo de la TV.

The Longest Nite quizas es una de las mas logradas de su cinta, un tour de force en donde dos hombres tienen que enfrentarse violentamente en un juego del gato y el raton en Macao, a fin de intentar matar a un jefe de la mafia local, protagonizados por dos monstruos del cine de Hong Kong como son Lau Ching Wan, en el papel del asesino a sueldo que llega a Macao por el precio de la cabeza del gangster local y por Tony Leung Chiu Wai , el sucio policia que quiere evitar a toda costa que el asesinato se de a fin de no interrumpir a tregua de las bandas rivales de la zona y que tratara a toda costa de parar al asesino.



La cinta es genial en su montaje, puesta en escena, trabajo de actores y demoledora acción pero pierde fuerza al final por una trama desordenada y algo apurado de su desenlace, sin embargo, es un ejercicio soberbio de dirección y manejo de la acción por parte de Patrick Yau.

Si la cinta gana interés es por el trabajo de sus actores, en donde Ching Wan se luce como el inteligente y calculador asesino calvo dispuesto a enredar de cualquier manera al topo e infiltrado de la mafia sucio policia intepretado por Leung Chiu Wai, un personaje redondo y siniestro, despìadado y sin remordimientos que es capaz de enredarse en el fango por lograr sus oscuros objetivos, actuación monumental de este ahora internacional actor.

Una de las ultimas cintas de Yau, en dodne se ve la influencia de To en el manejo de los personajes y el estilo de acción pero que decae gracias a la confusión de su linea argumental pero que se sopesa por como hemos dicho, lo mas disfrutable de la cinta, las actuaciones de estos dos monstruos del cine hongkones, quienes con sus performances de por si, hacen a la cinta algo mas que un producto interesante.

Chowfanmometro: 7.8/10

domingo, junio 14, 2009

THE HANDSOME SUIT




Japón, 2008


Dirigida por Tsutomu Hanabusa



Comedia nipona con tintes fantasticos que hace una parodia del mundo de la moda y los perjuicios de no ser agraciado en los tiempos de hoy de una manera delirante, colorida e inocentemente atractiva.

Un joven obeso, retraido y verdaderamente feo es escogido por una tienda que vende trajes para ser el experimento de un traje que te convierte en guapo. Sin embargo, el joven es una persona de muy buenos sentimientos y acciones por lo que una bella joven se enamora de el y solicita trabajar en su restaurante que regenta desde que su madre murio.

Al usar el traje, se transforma en un joven buen mozo que es perseguido por las mujeres siendo tentado a ser un modelo profesional, es alli donde se enamora de una exhuberante modelo que lo hace deslumbrarse por el hecho de ser agraciado, sin embargo esta doble personalidad le traera divertidas situaciones y tendrá que tomar la decisión de si quedarse en el mundo del glamour o mantenerse siendo el feo que es desechado por las mujeres.

Divertida y con mucho sabor japones, nos llega esta comedia romantica que nos habla de la belleza y la fealdad, como si de un jekyll y hide se tratase nuestro personaje, un gordito entrañable y simpatico protagonizado por Muga Tsukaji, un actor carismatico y con mucha pasta para la comedia.

Una ligerisima forma de hacernos reir, sin muchas idas y vueltas e inclusive previsible, pero que cuenta con un ritmo bien llevado y unos gags inocentes y muy blancos, por lo que podemos catalogarla como una comedia familiar y para todos los gustos.


Si lo que quieres es una hora y media de diversión sin mayores compromisos que pasar un buen momento, esta es tu comedia, fresca, ligera y muy blanca, con mucho humor japones pero del que es universalmente entendible, llena de color, personajes estereotipados y un humor muy fino, sin abusar del argumento facil o la salida escatologica.

En resumen, una pelicula para disfrutarse sin mayor esmero que el de sentarse y reir. Agradable.

Chowfanmometro: 07/10

miércoles, junio 10, 2009

MARINE BOY


Corea del Sur, 2009


Dirigida por Jong-seok Yoon


Esperadisimo Thriller que aunque no ha llenado las expectativas altas que tenia este servidor, entretiene por distintas razones, como es su ritmo frenetico sin respiro, el carisma de su protagonista Kim Kang-woo, una especie de James Dean Coreano y la sensualidad de Park Si-hyeon como una femme fatale de aquellas que extraña el cine negro americano, unido como siempre a una excelente producción a la que ya nos tienen acostumbrados los coreanos.

Marine Boy nos introduce en la vida de un instructor de buceo que para cumplir su sueño de viajar a una isla remota decide ir al Poker perdiendo todo su dinero y poniendose a merced de un mafioso que a modo de canbio le ofrece un riesgoso trabajo pasar droga desde Japón a Corea a nado. Un burrier acuatico.

Al verse coaccionado intenta escapar del país pero un enigmatico policia lo pone entre la espada y la pared obligandolo a que este encubierto, por lo que hará el trabajo enamorandose a su vez de la bella hija del mafioso, sin saber que detras de esta supuesta operación de drogas se esconden intrigas y traiciones del pasado en las que este joven buzo se encuentra al medio sin saber en quien confiar.



Marine Boy es un ejercicio de acción y suspenso bien estructurado y efectista que se aprovecha del glamour de sus personajes jovenes con la sobriedad de las actuaciones de los mayores, lleno de vertiginosas peleas, persecuciones y un final trepidante.

Una de las apuestas comerciales del cine coreano para este año, cine palomitero pero con calidad y una muy buena y cuidada puesta en escena en cuanto a fotografia y edición, al igual que el buen manejo de la acción hacen de Marine Boy una excelente cinta de acción y suspenso para una tarde aburrida y sin compromisos.

chowfanmometro: 07/10

miércoles, junio 03, 2009

NANKING NANKING


China, 2008

Dirigida por Lu Chuan

Los horrores de la guerra han dejado cientos de historia de crueldad, heroismo, patriotismo y valentía, esta cinta del realizador chino Lu Chuan, enfoca la visión del combate desde la tragedia de los vencidos y la crueldad de los vencedores en el conflicto entre China y Japón durante la 2da guerra mundial.

En el minichat del blog, lei un comentario anonimo respecto a la calidad de esta pelicula señalando que había sido una decepción, posición que respeto pero que no comparto luego de ver este estupendo drama belico filmado en blanco y negro y que tiene inmensos matices de obra de arte, de esas que con el transcurso del tiempo son irrepetibles y magnifican de una forma cruda, fuerte y testimonial los horrores del holocausto japonés al tomar la antigua capital china.

La cinta se resume en 3 partes, la finalización de la toma de la ciudad por parte del ejercito japones y la minima resistencia de unos valientes chinos conformados por un joven guerrero (estupenda actuación de Liu Ye) y una docena de ancianos y niños, su entrega en el combate, su patriotismo y su honor caido en combate. Excepcional la escena del niño y su mentor en acción.

La segunda parte, nos muestra el holocausto en si, a través de los ojos de un soldado japones (Hideo Nakaizumi) quien del lado ganador, mira impavido la masacre de miles de soldados chinos, unas desgarradoras escenas que muy graficas muestran todo el delirio animal de la adrenalina de los ganadores.

La tercera, nos muestra el dolor y el sufrimiento de los sobrevivientes, en su mayoria mujeres que tienen que enfrentar, el hambre, el acoso sexual y su castigo por ser un supuesto genero menor, aqui destaca la figura del personaje del enviado aleman, quien nos muestra a un representante nazi demasiado humano y altruista, en uno de los personajes menos estereotipados que he podido ver en el cine. Este alemán es John Rabe, un empresario que dedico todos sus esfuerzos a proteger a los chinos de la masacre japones.


La falta de color, juega a favor de la cinta, uno se queda pasmado ante el horror y drama de las correctas imagenes que nos recrea este afamado director chino, evidentemente el tono de la cinta tiene un sabor antijapones, pero siempre trata de tomarlo con pinzas y mucha responsabilidad, por ello el personaje del soldado japones, un lunar en el lado nipón, es la mirada critica de los horrores de sus colegas y es el detonante de todo el lado dramatico de la cinta, su visión de las atrocidades, de las violaciones, siempre conectandose con una humanidad que puede resultar ajena al estilo de la cinta le da el balance perfecto a lo que nos quiere transmitir Chuan en esta poderosa cinta.

La vida es mas dificl que la muerte, eso es lo que deja la cinta en su monumental epilogo, la guerra deja estragos en la gente, pero siempre deja dolor, ese es el mensaje que Chuan quiere que recordemos, que no se nos borre jamas de la mente y que, por un momento, no hay vencedores ni vencidos, todos son victimas de un mundo que aun no se entiende de su crueldad.

Chowfanmometro: 09/10

THE CHASING WORLD



Japón, 2008

Dirigida por Issei Chibata

Una demostración que con pocos recursos y una buena historia se pueden hacer grandes cosas, un cuento de ciencia ficción que bebe de las aguas de Matrix y Star Wars, para contarnos una genial historia de persecuciones, mundos paralelos y intrincadas intrigas familiares.

Estamos ante una interesante propuesta de cine B, con poco presupuesto pero mucha pasión que nos situa en la vida Tsubasa Sato (Takuya Ishida), un joven estudiante y gamberro que vive siendo perseguido por un aspirante a gangster de su escuela local, tiene una hermana casi autista y un padre alcoholico. Un dia, empiezan a morir por distintas causas todos los que llevan el apellido Sato en Japón, las causas tienen que ver con que existe un mundo paralelo donde todos los Sato tienen sustitutos y son perseguidos por supuestos Cyborgs al mando de un Emperador que ha creado un juego demoniaco en los que durante 7 dias persigue a los Sato y los que son atrapados mueren en el mundo real. Tsubasa viaja a este mundo paralelo y tiene que escapar de estos cyborgs e intentara rebelarse a las fuerzas del emperador y descubrir un secreto que tiene que ver con su pasado.

Una cinta austera pero genialmente dirigida, con un ritmo impresionante que no da lugar al descanso y eso debido a su corto metraje que la hace adrenalitica y sin pausas, realizada con una personalidad admirable y que, pone a su director Chibata, en una posición expectante ante los grandes estudios japoneses que brindandole un mayor presupuesto y recursos lo pueden convertir en una interesante promesa.


The Chasing World bebe de diversas propuestas interesantes del cine de los últimos tiempos, Matrix en la composición de los mundos paralelos e inclusive la escena de Tsubaya contra los cyborgs en grupo mayoritario, de Star Wars en la interpretación del emperador y de cintas como Banlieue 13 en lo que corresponde a lo vertiginoso de las huidas y los saltos del protagonista ue hacen de esta cinta japonesa una fusión excelente de buen cine de serie B, sin que por ello sea menospreciada.

Una sorpresa que devuelve originalidad y magia al cine de ciencia ficción japonesa, una aventura de proporciones epicas que hacen creer en los recursos de este director y que lo ponen en una posición de seguimiento a sus proximos trabajos. Muy Buena.
Chowfanmometro: 8.5/10

Website: http://www.onigocco.net/

lunes, junio 01, 2009

FASHION



India, 2008

Dirigida por Madhur Bhandarkar


Entretenida visión del mundo de la alta costura en la lejana India, en la que a través de la piel de la hermosisima y seductora Priyanka Chopra seguimos su camino en el despiadado, glamoroso y frivolo mundo de la moda, en la que la competencia por ser una supermodelo se les escapa de las manos a tal extremo que no solo se puede perder la belleza y la juventud sino hasta incluso el alma.

Digamos que es entretenida por el ritmo de la historia pero además es aleccionadora porque nos muestra los temores, triunfos y derrotas de las modelos, sus ascensos y descensos no solo del exito al fracaso sino también muchas veces a los infiernos, en donde por mantenerse vigentes recurren a una vida disipada que las supera

Priyanka esta fenomenal en el papel que, evidentemente le cae como anillo al dedo, dado su pasado como modelo y hoy actriz, pero a través de esta cinta se explora las presiones y cambios de personalidad de jovencitas que no pueden sobrellevar el hecho del exito, sobrexponiendose a los medios, los empresarios y otros, en donde ser bella y sonrerir puede ser un feroz castigo.


Una visión critica al mundo de la moda y a la vez colorida y entretenida, quizas demasiada condescendiente y hasta estereotipada, en donde la aspirante a modelo humilde, inexperta y pueblerina se transforma en una insensible, frivola y arrogante supermodelo narrandonos su ascenso y caida y su renacimiento, en el suntuoso y ufano mundo del modelaje profesional.

Una cinta hecha para el lucimiento fisico de Chopra, un ejemplo de producción y recursos del mundo filmico de bollywood, pero que llega tan solo a ser una mediana cinta en el emergente y sano cine de la India, al cual necesariamente, en busca de nuevas experiencias debo seguir siguiendo.

Chowfanmometro: 06/10