domingo, mayo 25, 2008

THREE KINGDOMS: RESURRECTION OF THE DRAGON

Otra historia epica de las tantas que se han producido en los últimos cinco años en el mundo cinematográfico asiatico, pero que tiene la peculiaridad de ser una de las que tocará en este 2008, una historia basada en el libro de hace 600 años escrito por Luo Guanzhong, que tiene nada mas como simil o rival la cinta que marca el regreso de John Woo a Asia, Red Cliff.

Dirigida por Daniel Lee con un reparto contundente a la cabeza con Sammo Hung y Andy Lau y bien secundado por estrellas como Maggie Q y Andy On, se nos situa en la vida de dos personajes sumidos inicialmente en la pobreza y buscando ubicarse en el ejercito de uno de los tres reinos, el personaje de Sammo Hung ya entrado en años que aparentemente tiene un puesto expectante a futuro como reclutador en su ciudad y un joven protagonizado por Andy Lau que ingresa sin mayores aspiraciones al ejercito que llevarse un pan a la boca para aplacar su pobreza.

Ya reclutados cada uno asume posiciones extremas en batalla, el personaje de Hung es timorato y retraido a la vez que debil en batalla el cual ve pasar su oportunidad de ser alguien en el ejercito cuando el personaje de Lau se gana la confianza de sus jefes en base a su valentia y fiereza en la guerra, lo que lo hacen un heroe local y a futuro, una leyenda para las fuerzas de su reino.

Esto genera celos en los personajes citados, además que se nos situa en el medio de una batalla final, movida por el sentimiento de venganza de una joven que de niña vio como este general rival despojo e humillo a su abuelo en batalla, por lo que la lucha entre el personaje de Andy Lau y la hermosisima Maggie Q, es mas que fuerza y destreza, un juego de ajedrez y de sentimientos encontrados.

Luego del resumen, cual es nuestra real impresión de la cinta, podemos decir que tiene de buenas como de malas en igual medida, de buenas, su genial casting, batallas impresionantes y una ambientación de lujo pero de malas podemos decir que la historia que como interesante si, pero es contada con demasiada rapidez y apresuramiento con una edición desordenada y unos dialogos demasiado pretenciosos para una pelicula que se antepone al espectaculo visual que a lo argumental, lo que la hace demasiado artificial para un genero que tiene mejores exponentes.




De resaltar la presencia de dos monstruos del cine hongkones como son Andy Lau y Sammo Hung, quienes en pantalla son imponentes pero que la cinta no les queda a la medida en la medida de un guión un poco cojo en ideas pero en una cinta de muchos recursos visuales que es la especialidad de este director Daniel Lee, la acción desmedida y la edición apurada, que hacen que esta Three Kingdoms, solo alcance para un nota aprobatoria mas no totalmente satisfactoria.

Para los que les gusta la cintas epicas con mucha acción en el mejor estilo Wuxia, esta es su pelicula, llena de peleas gigantescas, muchas espadas y sangre a lo que aplaudimos que no sea virtual, pero que para los que por los años de andar viendo este cine buscamos un plus argumental o un giro que nos sorprenda en este tipo de cine, como puede decir una dosis romantica o una historia de mayor fuerza dramatica demoledora, esta cinta de Lee se queda con ese sabor que el dulce aunque de inmejorable empaque se ha quedado un poco salado. A esperar a Woo y su Red Cliff.

Chowfanmometro: 6.8/10

sábado, mayo 24, 2008

SCOUT

Primero, antes que todo, pedir disculpas por esta para obligada de varios dias en que el animo de este servidor no ha sido el de los mejores como para inmiscuirse en cine, a veces uno necesita disiparse en otras cosas, pero prometo no ausentarme mas tiempo en esta, espero, su pagina obligada de reseñas asiaticas.

Scout, es una comedia que utiliza el listón deportivo para disfrazar una muy rebuscada historia de amor, entre un joven captador (interpretado por Im Chang-jeong, uno de los comicos mas afamados de Corea del Sur) de estrellas de beisbol que tiene que viajar a un pueblo a tratar de fichar al mejor pitcher universitario de Corea del Sur, en pleno 1980, en donde las movidas revolucionarias estudiantiles estaban en todo su irremediable devenir por una dictadura demasiado restringida en contra de los pensamientos liberales de muchos jovenes.

En dicho pueblo, tratará de llegar a este joven deportista pero una Universidad rival ha decidido retenerlo a todo costo, por lo que cada uno de los centros universitarios ahogaran todas sus esperanzas esperando captar la atención de este jugador, así como de sus padres, los managers directos de este joven deportista, pero además nuestro personaje se encontrará con un amor universitario de antaño que lo rechazo inexplicablemente por esos años, pero que en el desarrollo de la cinta, tendrá una explicación someramente logíca de este rechazo, pero el nuevo encuentro avivara en algo esa llama que fue extinguida de la nada y sin aviso.



Muy poco es lo que puedo decir de esta insipida comedia, demasiado ligera y mayormente ridicula en el tratamiento de la relación de estos dos aun jovenes ex estudiantes que ven renacer sus pasiones retenidas en el tiempo, por demás esta reconocer las capacidades histrionicas de Im Chang-jeong, pero en esta cinta quizas mas romatica que comica no le favorece en lo absoluto a este muy capaz actor.

No se si quizas no era el momento indicado para verla pero esperaba mas de esta comedia coreana que en ningun momento me hizo reir y menos llorar si es que esas eran sus intenciones, por lo que se me hizo fria y demasiado absurda, por lo que en vez de divertirme se me hizo muy pesada.

En resumen, otra comedia coreana que se queda en intenciones y no tiene ese sabor tan especial que ha hecho que en los ultimos años, haya amado tanto a las comedias coreanas y que por lo menos, de vez en cuando, siempre hay una cinta que me devuelve esas ganas de amar el cine de ese país.

Chowfanmometro: 4.5/10

viernes, mayo 16, 2008

UNFAIR: THE MOVIE

Mi pasión por Asia, debo reconocerlo solo se debe a su cinematografia, no soy como otros expertos que adoran su musica, su arte, e inclusive sus dramas televisivos, series que han invadido a medio planeta en especial las que provienen de Japón y Corea del Sur. Ultimamente, mucha de las series niponas que tienen cierto exito son llevadas al cine con el irremediable suceso en taquilla, lo que dista mucho que las citadas adaptaciones sean verdaderos productos que deban ser tomados en serio.

Gracias a mi total ignorancia sobre estos dramas japoneses, es que me preste a ver esta, Unfair: The Movie, adaptación al cine de una serie policial nipona que muchos dicen es rompedora y que siguiendo la simbiosis TV-Cine, ha tenido mas que un seguro exito en su natal Japón.

Siempre he pensado que las series de TV llevadas al cine, sean asiaticas o occidentales estan sumidas mas en la explotación del marketing que arrastra a las audiencias televisivas a ir al cine, tal es el caso de adaptaciones de series americanas como Starkie y Hutch o Los Dukes de Hazard que fueron realmente insufribles bodrios sin pies ni cabeza, o como adaptaciones de series como Ultraman llevadas al celuloide, verdaderos desmadres que no le hacen ningún bien a los originales nacidos de esa caja boba llamada TV.

Entonces, UNFAIR: The Movie, venia precedida de ese anticuerpo que este servidor se ha hecho de las adaptaciones de TV, pero igual luego de sentarme a verla sin conocimiento de causas previas puedo decir que aunque no es la octava maravilla, tiene elementos interesantes pero que no lo alejan de los estereotipos mas cercanos a un telefilme que a una pelicula hecha para el cine.



Una guapa pero dura y obstinada policia se ve envuelta en una vendetta que hace que su unica hija caiga herida a la vez que es asesinada su nana, al llevarla a la clinica toma conciencia de los riesgos de su profesión y decide abandonar la fuerza, para dedicarse a ser madre, pero no tendrá en cuenta que por azares del guionista mas que del destino, ese mismo dia, un grupo de bio terroristas tomaran el nosocomio para robar un poderoso virus de antrax que se almacena en ese centro hospitalario. La oficial de policia hará lo imposible por atrapar a los malhechores, rescatar el virus y salvar a su propia hija a la vez, que tendrá que enfrentar a una mafia policiaca que esta detras de todo esto.

Una cinta que si se le ve independientemente de su pasado televisivo, esta mas cerca al cine de serie B americano en cuanto a historia, técnica y argumento, pero que al final entretiene, pero evidentemente a cuentagotas y con una calidad casi incipiente que no hace mas que reafirmar mi teoria sobre el paso de los telefilmes al cine, se que errada pero esta vez si premonitoriamente acertada.

Un filme modesto de acción policial, nada del otro mundo y mas cercano al cine B americano, lo que demuestra otra vez que no todo lo asiatico tiene un bono extra, una cinta perfectamente olvidable.

Chowfanmometro: 04/10

THE FORBIDDEN KINGDOM

El sueño de todo fanatico del cine de artes marciales destruido por las garras de productores occidentales guiados por afanes metalicos en una cinta que incluso, como sus famosos protagonistas señalaron, los actores Jet Li y Jackie Chan, en señal de advertencia a sus fans, no esperaban mucho de esta aventura filmica.

Sin embargo las reacciones en taquilla a nivel mundial han sido sorprendentes que hoy ya se habla de una secuela, para una pelicula tan simple argumentalmente que nos lleva a la mente titulos como The Karate Kid y El ultimo Dragón, pero que no obstante esta llena y plagada de numerosos recursos técnicos y nombres de estrellas asiaticas que ya de por si, la hace un bocado apatecible.

De este inicial preambulo que sirve para analizar el contexto en donde se ubica la pelicula, para que sirva como base para el analisis personal de este servidor, tan solo puedo adelantar que me encuentro dividido en el resultado, puesto que la pelicula cumple su cometido de entretener y ser de visionado perfecto para toda la familia pero que internamente, no es lo que yo esperaba para un encuentro de dos titanes como son los maestros, Chan y Li.

Los puntos sobres las íes, Rob Minkoff no es Wilson Yip o Gordon Chan, para regalarnos una epopeya de acción con sabor hongkones ni tampoco es Zhang Yimou o Peter Chan para dejarnos perplejos con una iliada epica al estilo Hero o Warlords, sino es un director que se ha dedicado toda su carrera al cine infantil tanto asi que, es el director de la empalagosa historia del ratoncito Stuart Little por lo que, los productores brillantes para las escenas de artes marciales de esta familiar pelicula, contrataron al maestro Yuen Woo-ping para darle ese sabor asiatico a la cinta que de hecho este improvisado Minkoff no tenia.

En ese aspecto basico de reconocer que no estamos ante un producto netamente asiatico, sino aprovechado por occidente pero con actores y productores del extremo amarillo del mundo, Forbidden Kingdom argumentalmente nace como un homenaje a todo esa parafernalia asiatica que se vive hoy en dia en nuestros continente, es un saludos a los íconos como Bruce Lee, a todo ese cine de Kung Fu de los 60, 70 y 80 de la mano de los Shaw Brothers reflejados en el personaje del joven obsesionado por aprender artes marciales interpretado por Michael Angarano, quien descubre en el barrio chino cintas de acción de esas epocas a través de un viejo que regenta una tienda de antiguedades en la que se encuentra un arma en forma de vara que esconde una historia milenaria.



Pero unos jovenes que se burlan de el, lo arrastran en su contra a asaltar al anciano y este cae herido de un disparo de bala encomendandole devuelva la vara a su legitimo dueño para lo que extrañamente viajara a la China Milenaria a una jornada de aventuras a entregar el bastón al Rey Mono (protagonizado por Li) para que destrone el reinado del malvado General (protagonizado por el cada vez mas excelente Collin Chou) mientras que tambien aprende Kung Fu de la mano del maestro borracho protagonizado por Jackie Chan y se enamora de una joven guerrera (quien no puede enamorarse de la bella Yifei Liu).

En las escenas de acción entre Chan y Li, tan solo hay una pelea entre ellos que no es de las mejores de la cintas aunque si, es un momento cumbre en la historia del cine de artes marciales, resultan mejores las escenas entre Li y Collin Chou (un maestro también), además este punto a favor a la pelicula, es el merito total de Woo-Ping, quien ha sabido impregnarle su sello, a una historia que desde que inicia a pesar de ser ligera y divertida es mas que predecible, por ello su efecto, ante mis ojos no ha sido mas alla que aceptable.

Si buscas diversión sin medir estereotipos o formulas ya tocadas una y mil veces en el cine occidental que intenta disfrazarse de oriente, esta es tu pelicula, una hora y media de buenas peleas pero una historia simple, mas simple y conformista que no valora los anhelos de los miles de fans de Jet Li y Jackie Chan que esperaban algo mas de estos monstruos del cine de artes marciales.

En resumen, sentimientos encontrados vuelvo a repetir, una historia de Disney con artes marciales excepcionales gracias a sus interpretes pero que no deja satisfechos a los verdaderos amantes del cine Asiatico que soñaron mil veces un encuentro de jackie Chan y Jet Li con guiones y directores de esa región y que no esperaban que ambos, no se si se vendieran que al final de eso viven, terminen consintiendo una pelicula de la cual ni ellos mismos estan conformes a nivel artistico, pero que les ha redituado mayores ingresos a sus arcas, lo que por lo menos nos habla de un nuevo encuentro pero que, sepan ambos por el bien de sus carreras ya casi en el ocaso de las mismas, que a los verdaderos fanaticos del cine que realizan, nos deben una pelicula.

Chowfanmometro: 6.8/10

LINK:http://www.forbiddenkingdommovie.com/

domingo, mayo 11, 2008

VENUS AND MARS

Una magnifica sorpresa. Es asi como puedo empezar a reseñar una cinta que me ha hecho reir y emocionar a la vez como también ha servido para que este servidor haga una catarsis personal que obligatoriamente necesitaba.

Mi vida personal es ajena a este Blog, aqui solo hablo de cine, del que me fascina y absorve, del que me apasiona y me hace escapar de la realidad, pero cuando una cinta toca temas aparentemente ajenos pero que uno los esta viviendo de manera similar en ese momento, la aparente ficción ya no es tan lejana y mas que una cinta, se convierte en una lección de vida, en una moraleja que me hizo derramar unas cuantas y bien merecidas reparadoras lagrimas.

Se que me estoy tomando la cinta muy en serio, pero es que en lo personal me ha marcado de manera especial, aunque se que estamos ante una comedia que habla de una relación de pareja deteriorada, es mas divorciada, que tiene que enfrentar la vida de manera individual pero achacandole al otro, sus miedos, desgracias y temores que tienen que asumir cada uno sin el otro.

Muchos incluso yo, inicialmente pensaran que estamos ante una versión coreana de la Guerra de los Roses, aquella cinta de Danny de Vito en la que Michael Douglas y creo que Cybill Shepperd (si mal no recuerdo) hacian de la vida conyugal un infierno, con toques de mucha comedia negra se atacaban con violencia fisica y verbal las frustaciones de una pareja de esposos en el ocaso de su relación. Sin embargo, Venus and Mars, toma otro camino, sin mediar pausas, al inicio, presenta una escena romantica en la que la pareja protagonizada por Sol Kyung-gu (un actorazo que se roba la cinta con sus tics y manias casi enfermizas) y la bellisima Kim Tae-hee, esta a punto de romper antes del matrimonio y ella le pide a el que se disculpe, a lo que el le responde en silencio con un anillo pidiendole matrimonio.

De alli, no nos cuentas mas y de frente nos avocamos a la separación de la pareja, ambos en universos distintos y metas nuevas enfrentan su soledad a su manera, uno enseñando en la Universidad y con manias propias de un esquizofrenico y ella, una incipiente empresaria funeraria que tambien peca de histerica y dominante por los estragos que el divorcio les ha dejado a ambos. Las frustaciones y errores en esta nueva vida, hara que se enfrenten en una exagerada batalla por un pendulo de oro de un reloj de pared que le hace falta al marido, una guerra violenta y comica a la vez, llena de juegos visuales y maldades propias de enemigos que una vez se amaron y que no saben perdonarse y a la vez, no saben vivir separados.



Esta relación de amor y odio llegara a extremos insospechados, pero el desenlace de la cinta es verdaderamente sutil y comico a la vez, con un mensaje que puede haber amor y odio a la vez en una separación, pero que el cariño tiene que estar alli rondando a pesar que nadie se atreva a demostrarlo.

Venus and Mars es mi apuesta personal por el genero de comedia del 2007, una cinta inteligente, bien elaborada en lo comico, en lo dramatico y en lo emocional, con un guión excelente a la vez que dos interpretaciones magnificas que hacen de esta cinta, una comedia para tomar en cuenta a los que como yo, adoran el cine que se hace en Corea del Sur. Para mi, imperdible.

Chowfanmometro: 8.5/10

lunes, mayo 05, 2008

CHOCOLATE


La versión femenina de Tony Jaa hace su ingreso al panorama cinematográfico tailandes de la mano del rey midas del cine de ese país, Prachya Pinkaew quien elevó a idolo internacional al peleador de Muay Thai intenta con esta Chocolate, no solo hacerse de una nueva actriz marcial si no también como no, llevarse unos buenos dividendos a sus arcas.

Una niña autista Zen (Yanin Wismitanant), es criada (prevío marketing de Tony Jaa y de su director) observando el cine de artes marciales de su país y a peleadores de Muay Thai, lo que capta inmediatamente al tener la habilidad de copiar lo que ve con mucha eficacia, lo que utiliza junto a su primo para ganarse unos pesos en la calle, pero la enfermedad de su madre hará que se dedique a cobrar el dinero que mucha gente le debia a su progenitora, para lo que usara sus habilidades marciales a fin de salvarla.

Con las coreografias de los creadores de Ong Bak y Tom Yum Goong, la niña Wismitanant es un verdadero prodigio de las artes marciales, a pesar de su corta edad, las luchas que realiza se hacen muy creibles y su plasticidad y fuerza es digna de admirar, además las escenas son en su mayoria riesgosas como se puede ver al final de la cinta.



Como siempre he dicho en esta clase de cintas, lo que recalco antes que la historia es la excelencia en las escenas de acción y aqui otra vez Pinkaew innova con arriesgados stunts y maniobras y quizas tambien mejora en la historia, entregandonos un filme mas arriesgado al contar no solo con una niña sino con un personaje autista que se devanea en la pobreza, siendo alli donde sus escenas de acción son sucias y bizarras, como la del mercado y la escena final que es un deleite para los que amamos el cine de artes marciales.

La mejor pelicula de acción con personaje adolescente, un prospecto de artista marcial interesante y un sello de Pinkaew que lo hace en estos momentos uno de los directores mas interesantes en lo que a cine de artes marciales se trata, pura diversión y espectacularidad, que debe verse como lo que es, 100% adrenalina y diversión.

De aplaudir la participación de Hiroshi Abe en la pelicula, como el padre yakuza de Zen, además del credito que se llevan los stunts en esta clase de peliculas y que al final, como una breve reseña se cuenta la peligrosidad que engloba hacer una cinta como esta. La mejor cinta de artes marciales en lo que va del año. Imperdible.

Chowfanmometro: 8.5/10

domingo, mayo 04, 2008

FATAL MOVE


La esperadisima cinta de Dennis Law por el incombustible casting con el que cuenta (Suet Lam, Simon Yam, Sammo Hung y el espectacular Jacky Wu) es una de las propuestas mas importantes del cine de acción de Hong Kong para este año y a mi parecer, con mucho merecimiento.

Evidentemente Law no es Wilson Yip y no nos regala una cinta plena de acción y espectacularidad, si no, nos presenta un retrato duro, violento y con mucho de gore de la debacle de una triada hongkonesa sumida por sus propias ambiciones y traiciones que se contraponen entre sus miembros.

Sammon Hung encarna al Hermano mayor de una triada hongkonesa con una exposa que lo ha ayudado en el ascenso y un equipo de hombres que lo secundan cada uno con sus problemas en relación al lugar que ocupan en la organización, aparentemente el grupo es fuerte y controlan todo el poder, pero pugnas internas hacen que como piezas de ajedrez, uno a uno intente hacerse un lugar a su manera, sea asesinandose o poniendose trampas entre ellos.

Law, nos entrega una cinta extremadamente violenta al mejor estilo de la categoria III, donde se luce Jacky Wu en el papel de un asesino demasiado egocentrista y maestro en el arte de la espada, dos escenas memorables de la cinta la batalla campal con desmembramientos incluidos y la lucha final reinvindicatoria y poderosa con Sammo Hung, en otros papeles, Simon Yam nos entrega un magnifico personaje sumido en la ludopatia que afecta su desempeño en la triada pero que eso no hace que su lealtad sea a prueba de balas.



Quizas para muchos no sea la cinta que magnifico y que se extrañe en su visionado el cine que ultimamente nos ha regalado Wilson Yip (Sha po Lang o Flashpoint) o Gordon Chan, pero es que Fatal Move, es una cinta mas que de acción y artes marciales, una pelicula de triadas llena de dureza y crudeza visual, como por ejemplo la tortura de la esposa del mafioso o el asalto a la comisaria.

En resumen, una pelicula que debe verse de otra manera, no esperando artes marciales al 100 % si no una historia densa y tortuosa del fin de una hermandad del crimen en donde a nuestro director no le tiembla la mano de mostrarnos con crudeza y salvaje valentia el mundo del crimen desde adentro. Para mi, imperdible, espero comentarios, por lo menos no deja indiferente a nadie.

Chowfanmometro: 7.5/10

sábado, mayo 03, 2008

ANNA AND ANNA

Doppelganger: fenomeno paranormal que hace que por un evento traumatico una persona se desdoble en dos como si de una clonación se tratase, aflorando un otro yo que incluso dicen puede ser maligno.

Pero que pasa cuando tu otro yo, en antitesis de la mujer lider, independiente y triunfadora se tiene como doble a una mujer sumisa, sufrida y abandonada por un marido enfermo, que pasaria si estas dos personas de mundos diferentes pero similares fisicamente deciden cambiar sus vidas por un espacio de 3 días, antes de decidir romper con el fenomeno de la dualidad.

Esto es lo que plantea, Anna & Anna, un argumento interesante para una pelicula del lejano Singapur que no convence y se queda fria en sus intentos toda vez que no define su status de cinta dramatica o de un thriller denso, no llegando a cuajar en ninguna de las dos aristas.

Dirigida por Oi Wah Lam y protagonizada por Karina Lam en el doble papel, esta cinta naufraga en sus limitaciones de querer ser una cinta reflexiva que utiliza un hecho paranormal para hablar de diversos temas como la soledad, la insatisfacción, el matrimonio y todo visto de un punto de vista demasiado feminista y llevado al ecrán con demasiada pasividad, lo que hace que esta cinta sea un modelo de letargo sin sentido.



Debo reconocer que algo me esta aturdiendo el ultimo cine asiatico de vanguardia o mas serio, se ha tomado muy en serio eso de reflejar lo cotidiano lo que a veces hace que su pasividad me perturbe y me haga ir a otros titulos quizas mas comerciales como si cada director nuevo o joven quiere emular a Wong Kar Wai o a Kim Ki Duk, con planos larguisimos, dialogos sin sentido y escenas que son tan frias como un tempano de hielo.

Estas son mis sensaciones para con esta pelicula, fria, lejana y demasiado lenta, algo que no tolero en la actualidad ya que considero que el arte tiene que venir unido con entretenimiento y esta cinta lo unico que ha hecho con este servidor, es invitarlo a dormir.

Chowfanmometro: 03/10

jueves, mayo 01, 2008

AN EMPRESS AND THE WARRIOR

"La guerra y la paz"

Uno de los mas prolificos coreografos de acción y también director Hognkones, Siu-Tung Ching, nos trae esta cinta que tiene mucho de Wuxia con sus toques de drama y romance y a la vez, es un alegato bien ponderado del camino del hombre como guerrero, hacer la guerra buscando la paz.

Y es que, An Empress and The Warrior, además de su muy significativo casting, Donnie Yen en el papel del guerrero adoctrinado y leal al reino y Leon Lai como el guerrero retirado y dedicado a artes menos violentas como la medicina y la investigación, son los dos pilares que se juntan para confrontarse en la decisión de una princesa, protagonizada por Kelly Chen, tiene una historia que gira en torno a ella, la elección de convertirse en reina preparandose militarmente al lado del personaje de Yen o vivir una vida mas sosegada al lado del casi guru personaje de Leon Lai.

Es que la pelicula se situa en una nación china milenaria que vive conflictos con sus vecinos y además internamente sufre confrontaciones por el poder, en batalla el rey es herido situación que lo lleva a su muerte, por lo que el balance de poder se desestabiliza y empiezan las pugnas por el trono, lo que hace que la princesa asuma el reino previo entrenamiento especial en las artes militares, sin embargo, en el camino es atacada por guerreros que quieren asesinarla y cae herida siendo salvada por el personaje de leon Lai quien le dara otro sentido a su vida, enseñandole un ritmo de sus latidos mas sosegados y iniciandose un romance entre ellos.

La cinta tiene batallas modestas y moderadas no tan espectaculares como en The Warlords o como otras cintas del genero, lo que se respeta porque no intenta ser un wuxia fantastico sino algo mas cercano a la realidad, siendo la escena mas importante la final con un Donnie Yen imponente que se roba la camara en cada uno de sus movimientos, pero como deciamos la modestia de las batallas se contraponen a lo interesante de su historia, un triangulo amoroso o romantico, entre la guerra y la paz, el cielo y el infierno, ambos mundos con sus pro y sus contras y en el medio una mujer que tan solo quiere vivir, amar y ser amada, estar a salvo aunque con una espada tenga que lograrlo.


Una cinta que posee fuerza y emotividad en su historia, quizas no es lo mejor del genero pero entretiene como pocas, tiene buenas actuaciones en especial las de Yen y la de Chen, tiene muy buenas coreografias de batallas con espadas y escenas de combates numerosos, pero que no trasciende mas alla de ello, porque intuyo que el director ha querido tomar lo mejor de muchas cintas wuxia triunfadoras y filmar sobre la base de un molde preestablecido sin arriesgar a entregarnos algo mas, distinto, sin que ello, signifique que lo ofrecido sea malo.

En resumen, una de las cintas del 2008, evidentemente taquillera en Asia, pero que no llega a convencerme por completo aunque si me dejo satisfecho sobre lo que esperaba pero no me ha sorprendido en mayor medida quizas por esa condescendencia a entregarnos lo que ya mas o menos esperamos de una cinta de este estilo, aunque en las manos de Siu-Tung este ejercicio resulte impecable.

Chowfanmometro: 7.5/10

LINK: http://www.anempressandthewarriors.com/