martes, octubre 18, 2011

HONG KONG GODFATHER

Hong Kong, 1985

Dirigida por Lung Wei Wang

Cinta de acción de triadas filmada por la Shaw, en donde se puede ver sangre artificial, muchas artes marciales y peleas con armas blancas con un argumento trillado pero que no deja nada a la fantasia, para una pelicula dura y cruda por la que si, ha pasado merma el paso de los años.

Un gangster mujeriego se encuentra con un antiguo lider de la mafia en el cumpleaños del jefe, pero en dicha reunión se aparece un enigmatico hombre que quiere contactar al jefe para establecer una alianza que divida el terreno de la triada, lo que es negado por el jefe, pero este hombre que representa a un mafioso que quiere dominar el crimen en hong kong decide iniciar una guerra a toda costa por el control de los negocios, lo que iniciara una cadena de venganzas en donde correra a demas de sangre mucho sudor, violencia, algo de sexo y un desenfreno de machetes a mas no poder.

Hong Kong Godfather es una adrenalitica cinta de acción que traslada el cine de artes marciales para mezclarse con historias mundanas y mas modernas en un esfuerzo por adaptar al estudio Shaw a las nuevas tendencias y gustos de esos años, una pelicula que tiene del genero Heroic Bloodsheed mezclado con esa sangre artificial de las cintas de violencia del pasado (anterior a la cinta), haciendose una mixtura de estilos que se une el sabor de los 80 y la dirección más estrambotica unido a escenas de sexo y fiereza tipica de las producciones americanas de esos años, llenas de suciedad y con un marcado gusto por el cine B.

Una pelicula de acción ochentera con una dosis de violencia extrema, que tiene todos los elementos de los amantes del genero y que no escatima en darle esos momentos epicos a las masacres bestiales que se desarrollan en pantalla, con ese sabor adicional de todo el pasado filmico de la shaw, como sangre artificial, heroes invencibles y con un final tipico del cine que vendría en unos años de la mano de Jhon Woo, Ringo Lam y otros, una base solida para analizar todo el cine de acción de los 90 en Hong Kong, un clasico que tiene Honor, Sangre y el filo de la navaja en la garganta en todo su metraje.

Recomendable, para los que buscan esa acción desgarradora y también para los que buscan experiencias en el pasado, en especial del cine Hongkones. Excelente.

Chowfanmometro: 08/10

jueves, octubre 13, 2011

CHILDREN

Corea del Sur, 2011

Dirigida por Kyoo-man Lee

En mi país este año un hecho similar al que trata esta cinta volco a la prensa en una barbarie de información respecto a la perdida de un joven en el Colca en Arequipa - Perú, a raíz de esa desaparición en una zona inhospita y peligrosa se tejieron muchas dudas algunas razonables y otras jaladas de cordura, pero el misterio continua hasta hoy, entre historias de asesinatos y conspiraciones criminales, sin embargo, la vida humana aun sigue sin aparecer.

Children, trata sobre un hecho colectivo ocurrido en 1991 en la vida real en Daegu, Corea del Sur, donde 05 niños desaparecen en un monte local, ocasionando un revuelo mediatico en esas fechas, pero posteriormente el tema se olvido pero no para los padres quienes abandonaron sus trabajos y vidas para nunca perder la esperanza en encontrarlos.

Esta cinta es una cronica algo libre, donde a través de los ojos de un productor de documentales se intenta recrear las teorias de que fue lo que realmente paso, intentando teorias algo excentricas, otras muy criticas y razonables pero en todas se olvidaba el drama de unos padres que se ven en el doloroso trance de perder un hijo, la crisis colectiva de una población que se hace de la tragedia como una forma de vida y la perplejidad y desinteres de un medio periodistico que los olvida pero que los rescata en aras del sensacionalismo.

Es al final de la cinta, donde el drama y el suspenso confluyen para cerrar la pelicula, para darle ese toque de interes para recrear la tragedia, haciendo que la pelicula se convierta en un thriller luego de la recreación historica, pero es alli donde el filme pierde interes por tratar de establecerse como una especie de Serial Killer movie con toques del cine coreano de crimenes sin resolver que no le hace bien a la cinta.


Children es drama, suspenso y cronica filmica, en algunos momentos inspirada en otros forzada, pero que se constituye en una cinta interesante por el tema que toca, la perdida colectiva de niños indefensos que un dia salen a jugar y no regresan a casa, el trasnfondo de familias destruidas, padres molidos moralmente pero con la esperanza intacta, esperando que un dia ellos toquen sus puertas mientras sus vidas se esfuman, ante la inoperancia policial, ante la sarcastica actuación periodistica y las intenciones personales de algunos que quieren sacar reditos de la tragedia.

En resumen, un filme honrado y modesto, algo fallido en su cierre, pero valiente en lo que narra y denuncia, una cinta que intenta darnos un mensaje doloroso y que nos enseña que los hijos son pequeños tesoros y que a la vuelta de la esquina pueden perderse, siendo allí cuando recien nos damos cuenta del valor de su presencia, es cuando les damos el lugar que merecen, esta vez en el recuerdo de sus muertes que según el corolario de la cinta, no encontraron justicia en la tierra. Recomendable.

Chowfanmometro: 07/10

miércoles, octubre 12, 2011

WU XIA

Hong Kong, 2011

Dirigida por Peter Chan

Peter Chan dirige esta cinta que nos cuenta la obsesión de un detective verdaderamente minucioso y atipico  protagonizado por Takeshi Kaneshiro que ve en un aparente hombre común sumido en un hecho sangriento en el cual se involucra y lo convierte en un heroe local, protagonizado por Donnie Yen, a la mascara perfecta de un asesino que aparentemente busca redención encubierto en el abrazo de una familia bien cuidada o quizas esconderse de un pasado tortuoso o de un secreto bien protegido.

El director de cintas de acción tan logradas como The Warlords y la genial e incomprendida Perhaps Love, vuelve con un Thriller de artes marciales en donde nos muestra la lucha de un hombre por esconderse de su pasado, por reinventarse por un camino menos sangriento pero un hecho fortuito y inevitable hará que desvele su verdadera identidad provocando que los fantasmas del ayer que lo hicieron huir de su anterior vida, regresen para invocarle vuelva al lugar que ocupaba pero para ello, tendrá que dejar la mascara que uso por diez largos años y que a el, lo hace feliz, su familia.

Usando la premisa argumental de A History of Violence de Cronemberg, Wu Xia explora excelentemente el lado humano de una persona que busca redención en una vida apacible pero un hecho detonador lo pondrá dentro e inmerso en un conflicto entre sus dos vidas, la de hoy y la del pasado, la de hoy, una vida dedicada al campo, a su familia a beber de la tierra y del amor de sus hijos frente a la otra, la del pasado, ser parte de un clan de asesinos que solo buscan aplacar su sed de venganza.

Peter Chan construye una historia magnifica sobre la premisa citada, mezclando generos con un estilo visual impecable, las actuaciones sobresalientes, donde un Donnie Yen independientemente de su proeza marcial, construye un personaje psicologicamente fascinante, en contrapeso, Takeshi Kaneshiro, es el detonante, el motor que hace que el pasado regrese, debido a su fascinación algo psicotica por los asesinos marciales, su obsesión hace que los demonios retornen a cambiar no solo la vida de un hombre aparentemente apacible, bien considerado en su comunidad, sino también despierta al asesino interno adormitado en el confort de su familia, para la que por defenderla deberá recurrir a esa violencia dormida para enfrentar a los que alguna vez fueron su familia.


Chan crea un microcosmos que se ve destruido por el secreto de un solo hombre, con una puesta en escena magnifica, con un trabajo del ritmo excepcional en donde en su primera mitad nos presenta el enigma desde los ojos de Kaneshiro, para luego desplomar toda esa aparente pasividad del personaje de Yen y empezar todo el proceso de venganzas, revanchas y redención que Chan nos ofrece en su historia, un Wuxia diferente, mas real y cercano a las viscicitudes humanas, donde la fantasia no impera sino la tragedia humana en sus bases mas puras y reales.

Wu Xia es un remake libre del Espadachin Manco de 1969, pero va por otra senda,  a pesar que incluso participa en un papel importante el legendario Yu Wang, esta cinta de Chan se desliga de los últimos Wu Xia clasicos como el Tigre y el Dragón o Hero, para desmitificar la fantasia y centrarse en el drama y la vertiginosidad mas clasica, mas visceral y mas humana, aqui los heroes sangran y los asesinos son despiadados llegando a lo irracional, los lazos de sangre son mas poderosos ante la traición visceversa de un padre y un hijo, todo de la mano de un Chan que ha construido una excelente pelicula que no entra en clasificación técnica alguna por su maravillosa conjunción de generos y de artilugios filmicos para traernos una joya moderna del cine hongkones.

Uno de los mejores papeles de Donnie Yen a nivel actoral, una puesta en escena brillante, una historia bien lograda con personajes demasiado duales y unas coreografias marciales que llevan el sello de Yen, hacen de Wu Xia, un verdadero y exquisito deleite para los amantes del genero de las artes marciales y un verdadero placer para los que encontramos en el cine de Chan y en la diversificación, la mixtura y la genialidad del manejo de sus historias un excelente placer visual. Imperdible.

Chowfanmometro: 09/10

sábado, octubre 08, 2011

SINGHAM

India, 2011

Dirigida por Rohit Shetty

Hiperocambolica cinta de acción india que nos muestra todo el color, desenfreno y desorden visual de un estilo del genero que solo puede verse en esta cinematografia, en la que un honesto policia de una provincia local se enfrenta a un delincuente de proporciones que incluso tiene todo el poder politico y a una población temerosa, pero que sale airoso por el simple placer de hacer su deber e imperar la justicia.

Ajay Devgan interpreta al mitico policia Singham, un super policia que tiene el sentido del deber intacto y que no escatima al momento de resolver sus casos pero se encuentra con un enemigo poderoso protagonizado por Prakash Raj capaz de someter a todo un pueblo, convertirse en ministro y tener el poder publico para castigar a este violento y feroz policia.

Una pelicula que entretiene sobremanera, donde el histrionismo y la tetosterona que emana en cada una de sus escenas, unido a la acción mas estramboticamente filmada en mucho tiempo nos regala un ejercicio de estilo con muchas escenas de sobreactuado drama, mucha acción fisica y ese misterioso gusto por el cine indio que me viene invadiendo hace unos años.

Singham es una pelicula que utiliza todos los recursos del cine de acción bollywoodense, heroe de acción feroz y que se enmarca en el estereotipo de "Ejercito de uno", un romance meridional y un enemigo de polendas, en un duelo actoral que aunque inteligente en su propuesta no se le puede tomar muy en serio porque el centro de atención de la cinta es la figura de Singham, el violento policia.


Para los amantes del cine de acción es la pelicula perfecta, para los que buscan argumentos mas elaborados esta no es su pelicula, Singham bebe de la adrenalina, del cine macho, hecho para hombres, pura rivalidad de ambos lados de la ley llevada a la pantalla con ese olor a curry que emana este tipo de producciones.

En resumen, Singham como entretenimiento es un 10, como pelicula es un 07 redondo, ya que hay sobreactuaciones, dialogos imponentes que jamas dirias en la vida real y un par de actores que luchan no solo para reventarse en la pantalla sino tambien para saber quien luce mas cool. Entretenida, desproporcionada pero al final muy recomendable para los amantes de los heroes de acción.

Chowfanmometro: 07/10

jueves, octubre 06, 2011

DELHI BELLY

India, 2011

Dirigida por Abhinay Deo

Comedia de enredos que mezcla el cine estilo Guy Ritchie con el humor malsano de las últimas producciones hollywoodenses tipo The Hangover, con todo el sabor de Bollywood y los limites eticos que ello representa.

Producida por Aamir Khan Productions, el aval necesario para un exito de taquilla, se nos presenta la historia de 3 jovenes que comparten un piso en delhi casi al borde del colapso, pero un paquete de la novia de uno de ellos, es el detonante para que los enredos se desborden a flor de piel  lo que juntará en un coctel de sexo, humor escatologico, dialogos subidos de tono y algo de acción  a estos amigos, una periodista, un marido celoso y una mafia de traficantes de brillantes.

Esperaba mas de esta comedia india que resulto ser un taquillazo de proporciones y que, un poco agenda el sentir de los jovenes indios de verse retratados en pantalla, aqui se habla de sexo oral compartido, diarreas (delhi Belly es una interjección que se usa para hablar de esta enfermedad común en la India), prostitución y crimen, pero todo con un sentido colorido y ligero que hacen que la cinta sea tomada como lo que es una comedia común para los mortales pero todo un suceso en su país de origén.


El sobrino de Khan, Imran Khan (el de I Hate Luv Stories) protagoniza la cinta lo que se une al exito por la carrera ascendente de este actor desenfadado, que junto a sus amigos tendrán que vivir una odisea comica en la que deberán inmiscuirse en situaciones limites por una confusa situación que los llevara a ser perseguidos por las calles de delhi a fin de cumplir con su proposito.

Una comedia de enredos, mucho humor con sabor de curry y una puesta en escena sucia y desenfadada, hacen de esta pelicula una apuesta diferente a lo que nos propone esta cinematografía y que, aunque esperaba mas de esta cinta, no desmerece su visionado debido al buen manejo del guión, unos personajes carismaticos y una banda sonora interesante.

Delhi Belly es una pelicula diferente para el panorama bollywoodense, una cinta que propone romper los esquemas, o mejor decir limites de lo que se puede ver en pantalla en el cine Hindu, pero lo hace con estilo, una avezada producción y un guiòn que no da respiro ni para la acción, ni la comedia en una mezcla que deja satisfecho al que la visiona. Entretenida.

Chowfanmometro: 06/10