jueves, febrero 24, 2011

ENDHIRAN

Megaproducción Tamil
India, 2010

Dirigida por S. Shankar

Megaproduccíón Tamil de ciencia ficción que no ha escatimado en gastos y se ha convertido en una de las peliculas mas caras de su historia, tan es así que tiene una escena filmada en mi país en el medio de Macchu Picchu como dato anecdotico.

Endhiran, tiene como protagonista a la megaestrella del cine Tamil el veterano Rajnikanth en el papel doble y hasta cientuple de un cientifico que hace un robot a su imagen y semejanza, para fines militares pero que carece de sentimientos. Su mentor, un cientifico amargado, no aprueba su inserción en la fuerza militar si es que no puede tener conceptos de la vida, la muerte, el respeto al ser humano  y le agrega a su maquina sentimientos. El problema empezara cuando, el amor toque el corazón del robot y se enfrasque en una lucha por el amor del personaje de la bella Aishwarya Rai  con su creador y es allí, donde se inicia la batalla entre el hombre y el cyborg.

Llena de efectos especiales de altisima factura, Endhiran es una divertida pelicula que mezcla la ciencia ficción, el romance y la comedia, con mucha acción y espectacularidad, dejandonos satisfechos durante sus dos horas y media de visionado, por la brillante ejecución de los FX y el carisma de sus protagonistas que le imprimen el sello tamil a la historia que aunque trillada funciona desde la idiosincracia del cine de la India y la hace mas que interesante.



Endhiran es una cinta que mezcla el efectismo hollywoodense con la esencia del cine Tamil, es decir, excesos, romanticismo y mucha acción, creando un producto de por si, interesante que demuestra la salud en cuanto a producción y recursos del cine Hindú.

Una pelicula que solo es un sano y espectacular entretenimiento, del cual su director ya nos habia demostrado en la mejor Anniyan, una cinta que argumentalmente bebe de los clasicos de ciencia ficción y que le agrega ese toque de color, musica, humor y violencia que solo el cine Tamil le puede dar.

Chowfanmometro: 07/10

miércoles, febrero 23, 2011

LET THE BULLETS FLY


¿Acción o Comedia?
 China, 2010

Dirigida por Wen Jiang

La apuesta comercial de un director chino que sale del formato contestatario y onirico de sus anteriores peliculas, para traer una cinta atipica, distinta y hasta complicada, por la propuesta que plantea entre el humor negro, la acción y la critica y satira politica.

Let The Bullets Fly, es otro ejemplo de como últimamente los trailers nos juegan una mala pasada, todos esperabamos una cinta de acción que marque el regreso de Yun-Fat Chow  a este genero, pero menuda sorpresa cuando nos damos contra el televisor al ver que lo que esperabamos esta lejisimos del producto que estabamos viendo.

Let The Bullets Fly tiene un argumento tan mentiroso como su titulo, lo que aparenta ser una pelicula de acción termina siendo una comedia con toques sublimes de violencia, con dialogos inteligentes y un juego actoral tremendo entre Yun-Fat Chow y su director que funge otra vez de actor con interesantes
resultados.

Una banda de criminales se hacen pasar por el cortejo del nuevo gobernador de un pueblo allí monopoliza todo el control del mismo el personaje de Chow Yun Fat que a toda costas quiere reinvindicar su poder logrado en base a violencia y corrupción unido a sagacidad y poder comercial, pero no se topara con un enemigo común y silvestre, sino con un bandido inteligente que le plantea un juego de astucia y trampa para ver quien se queda con la licencia de gobernar a este lugar.

Como hemos dicho no se trata de una pelicula facil para los ojos de occidente e incluso para un supuesto conocido como yo del mundillo cinematografico asiatico aqui se habla mucho en metafora ironizando al gobierno chino a través del sarcasmo y la satira, en donde el juego de poder y las trampas politicas pueden llegar a ser criminales.



Cine Negro, dialogos vibrantes y algo de acción definen a esta atipica cinta china, que juega con su argumentación para hacer una satira politica y critica de la sociedad china, una pelicula que incita a la revolución disfrazandose en cinta de acción, algo que los actores no han negado a la prensa y que nosotros no percibimos tan sutilmente pero que la idiosincracia china si lo capta.

En resumen, una pelicula diferente y algo pesada, con personajes interesantes y buenos dialogos pero sin alma demasiado atipica para un gusto demasiado tradicional como el de este servidor. Interesante.

Chowfanmometro: 5.8/10

martes, febrero 15, 2011

WIND BLAST

Western moderno desde China
China, 2010

Dirigida por Qunshu Gao

Cinta de acción atipica que transcurre entre el desierto de manchuria y su tempestuoso habitat, a través del cual personajes sumergidos en una caceria entre el gato y el ratón dan rienda suelta a la acción desmedida y con mucho de western con ese toque de modernidad que este director ya conjugo en The Messagge.

Con un casting esplendido que cuenta con actores chinos y hongkoneses, como el artista marcial Jacky Wu  y el super actor Francis Ng por parte de Hong Kong y de China, Yihong Duan y Yu Xia, la cinta es un vehiculo para la acción bien lograda y coreografiada, con mucho del cine negro y el spaghetti western, pero que argumentalmente tiene una carencia de solidez argumental que se pierde entre la buena violencia.

Cuatro policias van en busca de un asesino hongkones que tiene la foto de un peligroso delincuente a la vez que es perseguido por un asesino profesional y su ayudante por los inhospitos parajes del desierto de Manchuria, en los que se dan un terrible enfrentamiento entre los implicados, en una especie de western en donde el desierto y lo inhospito de los parajes son los elementos que hacen diferente a esta cinta de acción.



La cinta esta filmada con prolijidad y sus personajes algo excesivos (nada mas ver el asesino que interpreta Francis Ng para darse una idea) evocan el cine de acción de los 80 y 90 que se filmaba en Hong Kong, en donde el desierto y esa sensación de nada junto a ese ocre profundo que colorea toda la cinta se emula a los spaghetti Western de los años 70, una mezcla que de por si resulta atractiva en su concepción artistica.

Si de algo falla o adolece la cinta es de un buen guión, a través del cual la historia hubiese sido mas atrapante aprovechando lo impresionante de la atsmosfera en donde se construye la pelicula, el guión sin ser malo es demasiado minimalista y basico, coloca a los personajes en el medio de la caceria sin mayores cuestionamientos, pero que sin embargo funciona como vehículo de acción y con ello, responde a las expectativas de los que la buscabamos.ese espectaculo de balas y testosterona.

En resumen, una cinta que cumple su pretensión de entretener, con un Francis Ng como siempre extremo pero esta vez un poquito mas fisico en su performance, mucha acción y una puesta en escena interesante hacen que esta pelicula nos lleve a remembrar esos años de buen cine hongkones (aunque sea un director chino el que nos transporte a esos recuerdos) y que nos deje un excelente vehìculo de acción que a decir verdad, pudo ser mejor.

Chowfanmometro: 7.5/10

lunes, febrero 14, 2011

GANTZ

Blockbuster japones
Japón, 2011

Dirigida por Shinsuke Sato

El super estreno del 2011 para los amantes del cine asiatico llega a mis manos mas rapido de lo esperado, con una calidad excelente pero doblada al ingles, lo que a pesar de todo, no había forma de no verla por la expectativa surgida con el estreno de esta cinta hace unas semanas en el país del sol naciente.

GANTZ es uno de los manga mas seguidos en los últimos años en Japón, una historia que mezcla el misterio y la acción con lo sobrenatural, un mundo paralelo y un concurso que consiste en asesinar aparentemente extraterrestres como una segunda oportunidad de supervivencia, con personajes bien delimitados y con escenas algo subida de tono, Gantz no es un manga para todos los gustos.

Por ello su adaptación cinematografica se convirtio en todo un suceso para sus seguidores quienes esperaban con ansias su estreno, en las salas cinematograficas niponas y por rebote evidentemente en todo lugar donde el Manga es conocido, más aun entendiendo el suceso en que se convirtieron adaptaciones de otros mangas al cine como Death Note y 20th Century Boys.

Pero, esta GANTZ a pesar de tener buenos efectos y una historia algo sombria y enigmatica, no deja de ser una pelicula algo floja en su estructura, tres misiones marcadas, un final sin cerrar debido a que ha nacido como trilogia y unas actuaciones que dejan mucho que desear por lo esquematico de sus propuestas, es decir para este servidor GANTZ fue una decepción desde el punto de vista filmico.



Con una segunda parte en ciernes y que espero sea mas interesante que este preludio de una de las peliculas mas esperadas del año, esta primera nos ha dejado en lo personal un sabor agrio de boca a pesar que no es una mala pelicula, no captura en ningun momento la esencia de la historia y se basa tan solo en una seguidilla de escenas de acción para el deleite y exhibición de sus dos estrellas jovenes, Kenichi Matsuyama y Kazunari Ninomiya, pero que carecen de la carga emotiva y dramatica que no se consigue en la hora y media que tiene esta sobrevalorada cinta.

No se si es decepción al 100% o debo esperar ver su continuación para puntearla con una mayor precisión pero de que esta primera parte no me engancho en ningun momento y me dejo algo frio en su final tan literalmente plano y sin sorpresas, que esperemos que en su continuación nos regale un mejor desarrollo y que, al final la espera de este blockbuster tenga una mejor recepción por parte de este servidor.

Chowfanmometro: 06/10

viernes, febrero 11, 2011

MIDNIGHT FM


Otro Thriller Coreano
 Corea del Sur, 2010

Dirigida por Sang Man Kim


Es una constante en los ultimos años sobre la calidad de los thrillers coreanos, Midnight FM no es la excepción pues mantiene todo esa sensación de agobio, de tensión y suspenso que caracterizan a este tipo de producciones.

Su-Ae, la excepcional actriz de Sunny, interpreta a una locutora de radio que en su ultimo programa de despedida luego de 10 años, es amenazada por un asesino en serie amante de su programa (Ji-tae Yu) quien tomara de rehen a su familia y los amenazara de muerte si no le concede en vivo los caprichos que tiene en mente.

Midnight FM es una clasica historia de suspenso que en forma vertiginosa y bien elaborada (una constante de los thrillers coreanos como deciamos) se nos presenta a una fragil conductora de radio que tiene que enfrentar a un desequilibrado asesino que solo busca notoriedad y que su mente enfermiza lo lleva a cometer horrendos crimenes.

Una cinta que cumple su cometido de mantener la tensión que tiene a un personaje femenino que busca desesperadamente mantener con vida a su familia mientras en el aire es acosada por este horrendo criminal que tiene a su hija y a su sobrina atrapadas en su domicilio por lo que debe cuidar que no se desespere y trabajar psicologicamente al malvado asesino a fin que no cometa una locura que la perjudique.



Midnight FM es un thriller efectivo que no deja ningun cabo suelto y que de alguna manera por su estructura clasica y con sorpresas algo predecibles mantiene al espectador interesado en ella durante su visionado pero que no esta a la altura de los mejores ejercicios en suspenso que se han realizado en Corea del Sur en el 2010.

En resumen, una cinta que cumple en cuanto personajes, ritmo y genero, pero que no esta dentro del podio de las mejores del año pasado en cuanto a Thrillers toda vez que en Corea del Sur, el año que paso fue el de la consagración de un genero que se alejo de los estereotipos y nos regalo cintas que, de lejos son superior a esta cumplidora cinta.

Chowfanmometro: 07/10

martes, febrero 08, 2011

CLASH

Cine de acción vietnamita
Vietnam, 2009

Dirigida por Le Thanh Son

El 2008, una cinta de acción vietnamita llamada The Rebel, ponia a Vietnam en los ojos del mundo de las artes marciales al presentarnos una epica historia de intriga, acción y romance que fue una grata sorpresa para los amantes del genero.

En ella, el actor marcial Johnny Nguyen hacia gala de lo aprendido como stunts en Tailandia y otros paises, para poner en su propio país un granito de arena para generar una filmografia de acción y artes marciales que despierte la admiración de los que seguimos este tipo de cine.

Clash, es quizas la segunda cinta que busca alcanzar ese objetivo y que, a pesar de no estar a la altura de The Rebel, a nivel argumental, en el plano de la acción, es una cinta de balas y excelentes peleas al mejor estilo del cine de Hong Kong de los 90 que no da respiro y que se compromete a brindar un excelente ejercicio de acción.

Un mafioso busca robar un maletin con una laptop de unos franceses para ello chantajea a una mujer para que forme un grupo de elite conformado por peligrosos criminales a cambio de rescatar a su hija, es alli donde el personaje de Nguyen, es captado para formar este equipo, sin saber que el plan se ira por la borda cuando uno de sus miembros los traicione y se enamore de la mujer que los comanda, empezando una andanada de acción y peleas de lo mas interesantes.



Una pelicula que cumple en su afan de brindar acción a raudales, muchas peleas genialmente coreografiadas y un argumento que solo sirve para dar paso a la violencia, a las balas y a las artes marciales que no dejara palido a ninguno de los fanaticos de este genero.

Nguyen, como siempre simpatico en los papeles que interpreta y presto siempre a las escenas de acción con una firmeza atletica y marcial que lo equipara a los mejores del continente asiatico y que deja un excelente sabor de boca para lo que viene en el cine de acción vietnamita, una industria que poco a poco va tomando forma.

En resumen, un vehiculo de acción magnifico, lleno de excelentes peleas y mucha adrenalina, filmada sin  respiro para el beneplacito de los fanaticos de las artes marciales y las peliculas de armas, con personajes poco complejos y un argumento basico que sirve para que la violencia marcial domine la pantalla. Recomendable.

Chowfanmometro: 07/10

sábado, febrero 05, 2011

BE SURE TO SHARE

Intimista pelicula de Sion Sono
Japón, 2009

Dirigida por Shion Sono



Shion Sono siempre nos ha dado peliculas diferentes, conflictuadas, bizarras, extremas y delirantes, ahi tenemos como ejemplos su obra maestra Love Exposure y Suicide Club, dos cintas que definen su arte como un cineasta inconfundible, con un estilo visual impactante y con una escritura digna de un literario, un maestro en construir historias surgidas desde la critica social y su interes por golpear a la cara a la sociedad japonesa.

Sin embargo, Be Shure to Share, es su pelicula mas intimista, dedicada a su padre fallecido, Sono construye un drama con un tono menor y algo mas clasico, pero no por ello, una cinta llena de sentimientos y de poderosa calma que se contrasta con esa oda a la unión paterno filial y el miedo a la muerte.

Un joven se da con la noticia que su padre sufre de un cancer terminal y que en el tiempo que su creador estuvo sano no tuvo la oportunidad de pasar tiempo con el, es alli donde en su lecho de enfermo decide visitarlo diariamente al hospital, en donde al hacerse un chequeo descubrira que tiene al igual que su padre una enfermedad terminal, esto hará que revalore su relación afectiva con su padre y decida cumplir las promesas que no pudo en su oportunidad.

Sono, nos plantea la historia con su fiel estilo de contar las historias de forma aparentemente desordenada pero que al final de la cinta su capacidad de armar sus tramas nos dejan con un genial sabor de boca, aqui Sono nos deja enseñanzas sobre la vida, la muerte, la enfermedad, el dolor, la esperanza, todo contado desde los ojos del joven hijo que debe afrontar la dureza de saber que quizas su fin esta mas cercano que el de su amado pero incomprendido padre.



Una cinta que puede confundir a sus fanaticos por su estilo clasico a ritmo de melodrama, pero esta contada con tanto cariño y queriendo transmitir esa sensación de fidelidad al cariño a su padre a través de esta historia que se desborda por la pantalla, una cinta que hace reflexionar sobre la importancia de hacer las cosas en vida y no cuando la desesperación nos absorbe, una pelicula diferente que habla del buen hacer de este artesano, que construye una historia humana lograda y definitivamente interesante.

Una cinta que no puede calificarse injustamente como una obra menor de Sono, una pelicula que a pesar de su tono de melodrama no deja cabo suelto respecto a su posición sobre la vida, la salud, la filiación padre e hijo y la muerte. Una gran pelicula de la mano de Sono. Imperdible.

Chowfanmometro: 08/10

viernes, febrero 04, 2011

NAAN KANDAVUL


Cine Tamil poderoso y subversivo

India, 2009

Dirigida por Bala

Los que amamos de alguna manera el cine Hindu, solo tenemos que encontrar palabras mayores para describir una cinta tan atipica para una cinematografia sumergida en el estilo videoclipero, de rostros hermozos y historias sacadas de cuentos de hadas. Naan Kandavul sin ser una pelicula redonda tiene todos los elementos para romper los moldes del cine de este país debido a la crudeza de sus imagenes, lo particular del mundo que representa y que subversivamente nos muestra una realidad que espanta, el trafico de mendigos.

Naan Kandavul se basa en la historia inicial de un padre que luego de 14 años de entregar a su hijo a una secta por consejos astrologicos intenta recuperar a ese niño perdido ya cubierto de la adultez, pero además poseido por una condición entre religiosa y psiquiatrica de sentirse un dios, ajeno a lo banal, a lo humano solo que transpirando su supuesta divinidad con los pies en la tierra.

Y es alli, en esa busqueda del hijo perdido que esta familia se encuentra con un hombre totalmente transformado, literalmente drogado y en estado catatonico producto del opio y de sus creencias religiosas es transportado al hogar de sus padres biologicos, donde encontrará que existe una mafia que se dedica al trafico de mendigos, pero no de cualquier clase, sino mendigos indigentes llenos de defectos fisicos castigados por su incapacidad y que tienen que pedir limosnas sumergidos en el yugo explotador de un diabolico mafioso que los maltrata y los trata como si de ganado se tratase.

Es allí, donde la supuesta divinidad del personaje entra en rescate de estos indigentes con malformaciones fisicas y se convierte en su salvador, en lo que aparentemente parecia una pelicula de acción algo atipica se convierte en un drama social y religioso con mucho canto por declamar en su analisís.



Bala, un director atipico para una cinematografia harta conservadora, evidentemente sumido en los excesos del cine Tamil, nos construye una historia que habla de la religión y de la miseria humana, como es la mendicidad y la hambruna y la miseria moral de la gente sin escrupulos que se aprovecha de ello para lucrar, una lacra que aparentemente se estila en la India y que Bala decide insertarlo eficazmente dentro de su propuesta filmica.

Una cinta que apuesta por la monstruosidad directa, seres humanos con defectos sorprendentes pero con una humanidad que se plasma en la pantalla, frente a monstruos reales como los traficantes de mendigos y que, ante la ausencia de un dios real, la venganza llega desde un ser terrenal que cree en su divinidad y con su fuerza y locura nos demuestra que la justicia llega y de cualquier manera.

Naan Kandavul es una pelicula diferente, llena de simbolismos y locura extrema, personajes esperpenticos que deambulan por un mundo histrionico, miserable y religiosamente trastocado, donde el personaje que interpreta Arya, es el catalizador para limpiar la maldad y miseria de gente desprotegida y desamparada del quehacer divino y es, en la tierra, donde este dios terrenal o loco desquiciado impone su justicia desde su visión del bien y el mal. Super interesante.

Chowfanmometro: 7.5/10