domingo, marzo 22, 2020

THE CLIMBERS

China, 2019

Dirigida por Daniel Lee

La historia de la primera y la segunda expedición  por el equipo nacional de alpinismo de China al Monte Everest sirve como base argumental para mostrarnos otra pelicula nacionalista que exacerba el patriotismo y otra vez con la ayuda de quizas el actor fetiche del cine Chino en la actualidad encasillado en papeles de heroe nacional como es Jing Wu.

The Climbers nos muestra el esfuerzo y la pasión de un grupo de escaladores que por su nación tienen que cumplir la misión de llegar a la cima del Everest para hacer una medición fisica de dicho monte, enfrentando el clima, los peligros de la cumbre y sus propios miedos. 

La cinta muestra dos expediciones una fallida en donde no hubo muestra fisica de la hazaña y una segunda que sirve de reinvindicación de estos heroes anonimos. La cinta mezcla el drama y la acción, con una cuota romántica que la pone la siempre eficiente y ya madura Ziyi Zhang.

The Climbers peca en lo plano de su argumento que de vez en cuando nos regala escenas espectaculares y bien logradas donde el equipo se enfrenta a la naturaleza mas compulsiva, pero en general es una cinta que muere en su regularidad y que se vuelve predecible dejandonos frios como el hielo que predomina en su puesta en escena. 




Con un cameo final de Jackie Chan, la cinta es regular y no intenta salirse de los canones del genero, no profundiza en los personajes y tan solo se convierte en una obsesión compulsiva por llegar a la cima y quizas en algun momento por parte mía que la cinta se acabe, por su lineal forma de contar la historia. 

Una historia desde todo punto loable pero como pelicula prescindible, la quimica entre Wu y Ziyi no llega a confluir como para contar una historia paralela por lo que la cinta se reduce a la obsesión enfermiza por cumplir una meta, algo de lo que los chinos nos tienen acostumbrados y de lo que los occidentales sabemos poco, pero que no alcanza ´para darnos una gran cinta. Finalmente, ruego a todos sigamos con la cuarentena, limpiemos al mundo de este virus y cambiemos como seres humanos. Saludos lectores.

Chowfanmometro: 05/10

sábado, marzo 21, 2020

ASHFALL

Corea del Sur, 2019

Dirigida por Byung-seo KimHae-jun Lee

Un éxito asegurado para esta cinta de desastre y acción que mezcla una historia bien lograda con los mejores actores de la península y unos efectos y manejo de la acción que la convierte en una sucesión de escenas infartantes que no dejan al espectador impavido. 

Ashfall une a un experto en bombas Jung-woo Ha con un mercenario norcoreano protagonizado por Byung-hun Lee, dos de los actores más taquilleros de Corea del Sur quienes tienen que unir sus habilidades para robar armas nucleares el Corea del Norte y hacerlas explotar en un Monte Volcanico cuyo efecto de lava puede desaparecer toda la peninsula coreana. 

La cinta es una constante de acción y suspenso, con escenas super bien logradas que hacen que uno disfrute de este Blockbuster desde el asiento de su casa, ojo; no estamos ante una pelicula imprescindible, pero si estamos ante una cinta que si cumple con lo que promete: acción sin respiro. 

Ashfall es una cinta palomitera al 100%, su casting que incluye a la mega estrella Dong-seok Ma en un papel que lo desmitifica de sus ultimas cintas, unido a la producción y los efectos que se manejan en su desarrollo, hacen que uno disfrute su visionado en todo momento y sea quizás una de las cintas de desastres que mejor ha explotado el genero en Corea del Sur. 




Acción a raudales, buen manejo del suspenso, una producción importante, actores siempre precisos, quimica en el duo filmico principal y una historia algo forzada pero bien llevada a la pantalla, hacen de Ashfall una cinta de desastres que vale la pena ver y que sin ser una gran pelicula, cumple las expectativas de una cinta que quiere llegar a las masas con calidad y buenas maneras. 

En sintesis, me pego a la pantalla, la vivi en cuanto a lo que pretende la cinta, me diverti y me fui contento a descansar luego de haber pasado un rato solido ante la TV con una pelicula que cumplió mis expectativas, no es densa, es digerible y tiene el punch suficiente para generar eso en el espectador. Diversión asegurada al 100%.

Chowfanmometro: 7.5/10

jueves, marzo 19, 2020

GUILTY

India, 2020

Dirigida por Ruchi Narain

Entre el thriller más clásico y el panfleto más absurdo anti violación de la India se nos presenta esta pelicula que busca sin lograrlo de manera adecuada; generar conciencia sobre los ataques sexuales a mujeres utilizando de una manera un poco fresa y trillada un lenguaje cinematográfico enrevesado, edulcorado y con uno de los finales más absurdos que he visto en el cine actualmente. 

Guilty es una pelicula India que busca crear conciencia sobre las violaciones en ese país, intentando empoderar a las mujeres en ese camino, hacerlas heroinas del Metoo, sistema de denuncias en redes sociales y que mucho también tiene que ver con el mainstream bollywoodense, el cual es atacado indirectamente por esta cinta.

Kiara Advani interpreta a una joven que es la base lirical de una banda que es liderada por su novio, un joven que aparentemente es una buena persona, de buena familia con bases de poder basados en el dinero y la politica y que además es un tipo deseado por las jovenes de su universidad por sus actividades musicales, un día de San Valentín; el joven y miembros de su banda son acusados de violación por una fanatica a través de las redes sociales, por lo que la novia formal del cantante debe evaluar si su novio es un violador o no, mientras los abogados investigan cada arista del caso. 



A través de los ojos de esta joven se nos intenta contar los pormenores de una violación o de una relación sexual consentida, en ambos casos con aristas que juzgan el machismo de una sociedad como la India, el poder del dinero y el miedo al castigo social de la victima; todo sobrellevado con un lenguaje filmico algo enrevesado, poco elaborado y con un final; del que repito, jamás me he sentido tan decepcionado por su facilismo y exposición sobre un tema que requería algo más serio.

Desde mi modesta opinión, una pelicula fallida en no determinar cual es su verdadero mensaje que pretende aportar, si aferrarse al Thriller en busca de justicia o en ser un vehiculo para la denuncia social, es allí donde Guilty deja de tener el efecto que construyo durante su metraje pero que acaba dando todo por la borda en un final edulcorado e imperfecto.

En resumen, una pelicula inclasificable y más del cine de donde viene, un intento por aportar algo más a este tema de la violencia contra la mujer, pero que a pesar de sus buenas intenciones solo queda en una pelicula de suspenso que no supo como cerrarse. Irregular.

Chowfanmometro: 06/10

miércoles, marzo 18, 2020

MR. ZOO: THE MISSING VIP

Corea del Sur, 2020

Dirigida por Tae-Yun Kim

Comedia fantastica y super ligera sobre un agente gubernamental que de un dia a otro tiene el poder de comunicarse con los animales y gracias a este don, debe reparar en resolver un caso de secuestro de un enviado internacional algo diferente: un Oso Panda de China que es la imagen de las relaciones internacionales de ese país.

Digamos que la cinta entretiene y es en grandes dosis comedia y acción bien llevada pero que no llega a salirse del topico de este tipo de cintas, con muchos gags algo trillados y sobre actuaciones que la hacen super facil de ver y que no tiene mayores sorpresas para un espectador que busca algo más que una tarde de cine sin mayores sobresaltos.

Nuestro agente se hará con la ayuda de un pastor aleman, un gorila y otros animales para desbaratar a un cientifico algo enfermizo que quiere clonar a los pandas para beneficio economico, a pesar que pondría a Corea del Sur en un conflicto internacional por haber secuestrado a su imagen, un Panda que tiene mucho de diva y que nos regala quizas los momentos mas jocosos de la cinta.




Acción y comedia con mucha regularidad, pero que no se trata de una pelicula que nos lleve al dolor de estomago por sus escenas de humor o que combine la acción de manera acertada, digamos que es un trabajo de encargo que solo quiere divertir y nada más en su visionado. 

En resumen, una cinta entretenida  y olvidable, poco inspirada en el manejo del humor y la acción como otras cintas coreanas pero que por lo menos aliviara la mente en estas epocas de coronavirus y cuarentenas. Regular.

Chowfanmometro: 05/10

viernes, marzo 13, 2020

FENG SHUI

Corea del Sur, 2018

Dirigida por Hee-kon Park

El Feng Shui es un antiguo sistema filosófico chino basado en la ocupación consciente y armonica del espacio, con el fin de lograr de este una influencia positiva sobre las personas que lo ocupan, en esta cinta dicho arte es la raiz de una cinta historica y politica en la que un experto en feng Shui debe utilizar su milenaria especialidad en derrocar a una familia que tiene detentado ilegalmente el poder en palacio, maniatando a una generación de reyes por un poder oculto basado en este arte chino. 

Con la actuación del buen actor Seung-woo Cho en el papel del erudito de Feng Shui se construye una historia de clases e intrigas palaciegas que tienen como fin liberar Corea del Sur en el pasado de una cruenta y confabuladora familia que tiene el poder oscuro en sus manos impidiendo que un Rey vea mas allá de su investidura.

Una pelicula regular en cuanto a su desarrollo pero que se deja ver sin mayores sobresaltos, demasiado plana en su argumento y con un final que no da mayores sorpresas tenemos a una cinta que se pintaba poderosa pero que no deja nada para el recuerdo. 


Feng Shui es una pelicula que no me llego a tocar ninguna fibra cinefila, quizas por la hora de su visionado o porque el ritmo de la cinta no es regular, hicieron que se me haga cansina o lenta en su desarrollo y no me proporcionó ninguna motivación su final. 

Plana y nada original cinta coreana que mezcla la acción y el drama pero al momento de contar su historia no plasma en pantalla esa intensidad de su historia, para mi una perdida de tiempo y sin emociones, poco interesante y demasiado desperfecta. Irregular.

Chowfanmometro: 04/10

martes, marzo 03, 2020

1987: WHEN THE DAYS COMES

Corea del Sur, 2017

Dirigida por Joon-Hwan Jang

Una cinta monumental que resulta ser un testimonio filmico de una parte importante de la historia de Corea del Sur, en la que se narra las viscicitudes de un grupo de personas que por su cuenta y en conjunto luchan por derrocar a la dictadura en ese país, todo narrado de manera coral y amalgamado con excelencia, en una cinta que paso desapercibida pero que es un clásico instantaneo para entender el poder, el abuso y la gloria de millones de coreanos que salieron a las calles para salir de un poder de facto violento y destructivo.

1987, marca el año en que el gobierno opresor dejo Corea del Sur a raíz de las señales de torturas a supuestos comunistas que no estaban de acuerdo con el regimen autoritario y que luchaban por la democracia, en esta pelicula se cuenta todas las aristas que iniciaron la llama de la libertad. 

Con un reparto de lujo que incluyen estrellas como Yoon-seok Kim en el papel del jefe anticomunista que enmarca toda la miserable acción contra los propios ciudadanos en su intención de acallar las protestas se encarna al mal politico, al que se le enfrentan entre otros, un fiscal incorruptible como Jung-woo Ha, un estudiante protestante y simbolo de la lucha como  Hae-jin Yoo y otros que con su granito de arena derrocaron a este regimen nefasto para la historia de Corea del Sur. 

Filmada con nervio y temple se nos pone en el escenario mismo del drama y el suspenso donde los ciudadanos son las armas para acabar con un regimen autoritario y criminal, la historia esta contada con una fidelidad y un ritmo brillante en donde el trabajo de reparto y la dirección hacen maravillas con una trama bien desarrollada para un episodio historico tan extenso como dramatico. 




Una pelicula que emociona, sorprende, genera rabia, dolor y esperanza, en donde los actores sin conocerse luchan a través de sus personajes por un mismo fin, una Corea del Sur libre de perseguidores y de perseguidos, un episodio que debía ser narrado para que nunca se vuelva a repetir.

Una cinta emotiva y directa llena de aristas, de personajes y de situaciones pero todo en un solo contexto, la lucha por la democracia por la caida de un regimen, todo amalgamado con mucha sutileza y fidelidad a la historia, impagable ese final doloroso y esperanzador que nos demuestra que cuando un pueblo se une, no hay quien lo pueda parar.

Chowfanmometro: 09/10