jueves, agosto 30, 2007

FLASHPOINT


Vuelve la esperada dupla de Wilson Yip con Donnie Yen, luego de exitos como Sha Po Lang y la menos valorable Dragon Tiger Gate, con una cinta que recupera el estilo de las viejas peliculas de artes marciales con un toque de policial menos rebuscado en el plano argumental pero con una acción frenetica y poderosa que pocos directores hoy en dia pueden conseguir.


Con un metraje corto y sin aspavientos, Yip nos introduce en la vida del policia encubierto Wilson (protagonizado por un excelente Louis Koo) que vive al filo del peligro con una mafia de tres hermanos vietnamitas desde 1997, su compañero Jun Ma (Donnie Yen) lo protege desde la sombra, al tener todas las pruebas para capturarlos, Wilson es descubierto lo que hace que el jefe de esta banda (Collin Chou) inicie una caseria para evitar que el hermano mayor sea puesto entre rejas, ya que Wilson es el unico testigo vivo de los crimenes de estos hermanos.

Flashpoint, es contundente no entra en mucho detalle, a pesar del excelente aspecto visual de la cinta, entra de lleno a desmoronar a través de arriesgadas coreografias marciales la guerra que se desarrolla entre los policias y esta banda vietnamita, en peleas que supongo como me paso, sera las delicias de los amantes del cine de acción, en especial la final, un derroche de acrobacias, golpes y artes marciales entre Yen y Chou, con las coreografias de Yen.






Donnie Yen es una maquina asesina, Louis Koo es el balance actoral y Collin Chou es una revelación marcial además que actua bien, unido a esto la maestria de Yip para crear su propio estilo visual y ritmico de la acción, tenemos una gran pelicula, no mejor que Sha Po Lang, pero es un pedazo de Joya, esta genial y corta cinta de acción que no debe escaparsele a ningún fanatico del genero.


La musica es espectacular, es parte integrante de la acción, cada tonada electronica pauta los ritmos de las escenas haciendo que la adrenalina fluya en el espectador, cosa que no me pasaba desde los 80 con las cintas de Seagal, esas ganas masoquistas de ver al malo derrotado y al bueno haciendo su papel violento y en este caso, terriblemente genial en las manos de Donnie Yen, quien quizas hoy en dia, es el mejor actor de artes marciales incluso por encima de Jet Li y Jackie Chan y a la par, de la revelación Wu Jing (de quien comentamos hace poco en Invisible Target).

Especial atención a la escena entre los matorrales, un despliegue de disparos y pirotecnia, que mucho trae consigo la reminiscencia al cine de los 80, esos heroic Bloodsheed de los cuales se inspira Yip, quien parece estar dispuesto a recuperar un genero privilegiado como lo es el cine de acción de Hong Kong de los 80 y 90, pero con su propio sello de modernidad y maestria.

Esperamos mas de esta dupla Yen-Yip quienes pronto nos traeran Painted Skin, cinta que desde ya esta en mis imperdibles. Flashpoint es una hora y veinte de espectaculo marcial al estilo puro, fuerte, impactante y con una velocidad tan brutal que nunca da descanso. Imperdible.

Chowfanmometro: 09/10


domingo, agosto 26, 2007

ALONE

Banjong Pisanthanakun y Parkpoom Wongpoom, el tandem tailandes que nos trajo la imperdible Shutter, nos invita a ver su segunda pelicula Alone, la misma que ha sido un taquillazo en su pais de origen pero que en realidad, a mi gusto, no ha cumplido las expectativas que tenia sobre esta interesante cinta de terror.

Y lo digo, porque con este duo de directores ha pasado lo mismo que, en su oportunidad, le ocurrio a M. Night Shyamalan en occidente luego de su exito El Sexto Sentido, siempre tuvo la estela muy alta y algo de eso ha ocurrido con Alone luego de Shutter.

La cinta, juega otra vez con esos espectros que intentan decir algo para esclarecer un tormentoso secreto y que perturban la vida de los humanos con un fin bueno a pesar que su forma de transmitir su mensaje, sea terrorifico e infernal, esta vez los directores, nos trasladan a la vida de una mujer que fue separada con exito de su hermana siamesa luego que esta dejara de vivir, ahora independiente vive en Corea del Sur, un romance con un joven de muy buenas pretensiones, pero la enfermedad de su madre hara que los dos viajen a Tailandia, descubriendo que el espiritu de la hermana muerta siamesa perturba el vivir de la otra, pero todo lo que parece una cinta simple de fantasmas acaba siendo una especie de Thriller Psicologico y a la vez, una forma de desahogo y redención de la hermana muerta, no dejando de lado que, en su desarrollo son los cambios repentinos o vueltas de tuerca, las que se roban las palmas en esta irregular y previsible cinta de terror.



Ojo, la pelicula no es mala pero no tiene el ritmo frenetico de tensión y miedos que nos proporcionaba Shutter si seguimos comparando, evidentemente es una cinta que esta por encima de muchas producciones de terror asiaticas tan repetitivas, sin embargo, para los dos dirctors que revolucionaron el genero del terror considero que este su segundo trabajo la cosa les quedo muy corta.

Evidentemente, si no has visto previamente Shutter quizas no considirias conmigo y dirias que es una gran cinta de terror psicologico, pero es que al verla recuerdas tantas cosas similares en su contenido que la cinta se convierte en previsible y uno la resuelve en la mente con tan solo recordar unos cliches de su antecesora, solo en dirección.

Para los que esperabamos algo mejor, es regular y para los que por primera vez gracias a esta reseña llegan a ella, puede ser una cinta que los tenga en vilo y al filo del asiento todo el metraje, ya en mi caso, no hubo eso pero que hay miedo y algunas escenitas que te hacen estremecer seria negar su esencia. Regular.

Chowfanmometro: 6.8/10

LINK:http://www.alone-themovie.com/

sábado, agosto 25, 2007

INVISIBLE TARGET

En el mismo corte de los últimos exitos del director de acción hongkones Benny Chan nos llega Invisible Target, un thriller explosivo de artes marciales con los actores jovenes de moda en el panorama Hongkones y porque no, los nuevos heroes de acción asiatica de este nuevo milenio

Nicholas Tse, Shawn Yue y Jaycee Chan (nada mas que el hijo de Jackie Chan y sobrino del director), son tres policias que de alguna manera estan involucrados con el robo de 100 millones de dolares por parte de una banda de huerfanos expertos en explosivos y artes marciales, comandada por un despiadado y peligroso Wu Jing (el asesino de Sha Po Lang), uno por la muerte de su amada en el robo, otro por la muerte de su hermano policia que fue descubierto al estar infilitrado en la banda y el otro por mera casualidad del destino. Los tres policias deben hacer frente no solo a esta peligrosa banda si no también a los oscuros tentaculos que se tejen alrededor del robo que incluyen personajes que estan mas cerca de la ley que lo que se espera.

Argumentalmente, no es la gran cosa, pero si a eso le unimos excelentes coreografias de acción, violentas peleas y explosiones magnificas unido a un presupuesto holgado que se lo permite, estamos ante un bombazo taquillero que entretiene y se disfruta, aunque no aporta nada nuevo al genero, es más, como deciamos al principio sigue la linea de cintas como Gen-x Cops o A New Police Story realizadas por el midas de Hong Kong, el señor Benny Chan.

De la acción, decir que es fenomenal, cada escena esta filmada con millones de imposibles visuales y riesgosas caidas o explosiones, unido a la maestria marcial del sucesor de Jackie Chan, Jet Li y Donnie Yen, Wu Jing, la personalidad de Nicholas Tse y Shawn Yue, unido al carisma e inocencia de Joycee Chan, este grupo de actores jovenes, hace que la cinta sea demasiado entretenida y con un ritmo trepidante.



Invisible Target, es una cinta hecha orgullosamente para ser un bombazo, sin pretensiones artisticas ni motivaciones culturales, vamos que es una pelicula de acción, en el mejor estilo de clasicos del gran Jackie Chan, Jet Li o Donnie Yen pero con ese toque "cool" que se le ha imprimido a las nuevas cintas de acción, se podría haber buscado un argumento mas contundente, pero como sabemos Chan es Chan y predomina siempre el espectaculo en su cine.

Para mi, a poco gusto de los que buscan algo mas de donde no hay, la cinta cumple su cometido entretener y sorprender en lo visual, evidentemente espero mas de Flashpoint de Donnie Yen que de esta, por las motivaciones que me trae recordar la monumental Shapolang, pero para ser una cinta de Benny Chan me siento muy contento con el resultado. Adrenalina, testorena, explosivos y buena acción, el combo perfecto para una tarde de sabado.

En resumen, buena acción, buenas actuaciones que soportan una historia simple, donde el director sabe lo que quiere hacer relucir, lo espectacular, lo explosivo, lo adrenalitico, de un buen thriller policial con mucho sabor al cine de Hong Kong que tanto nos gusta.

Chowfanmometro: 8.5/10

viernes, agosto 24, 2007

EYE IN THE SKY

Hablar de Johnny To, como uno de los genios del cine policial de todos los tiempos no es una simple frase de cliche autocomplaciente de un fanatico de su arte, si no es la confirmación de todos los que en estos últimos años, nos hemos rendido ante sus peliculas.

Pero si a esto le sumamos que, a través de su productora Milky Way, aparezcan discipulos pretensiosos y arriesgados de su estilo, como este "novato" pero oficioso Director Nai-Hoi Yau resulta mas que espectacular aunque no muy sorpresivo, toda vez que este primerizo en la dirección bajo la producción de To es realmente el escritor de la gran mayoria de cintas que ha dirigido el buen Johnny, por lo que no resulta azaroso pensar que ambos comparten la misma visión y genialidad, para contar sus historias, solo que esta vez a la pluma le toco también enfilar la camara y vaya que lo hace con genialidad aprendida del maestro To.

De esta simbiosis, nace Eye in The Sky, un thriller genial e inteligente, que nos lleva a la vida de un grupo de heroes anonimos que en una división de la policia, se dedican a seguir entre las sombras a peligrosos criminales, adoptando personalidades de gente común, husmeando en la basura de estos y no omitiendo ningún detalle que es importante para llegar a desenredar el crimen. Aqui el maestro Cabeza de Perro (Simon Yam) es el policia que alecciona y recluta a una joven aprendiz a la que le apodan Cerdita (Kate Tsui) en el arte de ver y oir sin ser descubierta, de perseguir como si una sombra fuese uno y de anotar mentalmente detalles que para ojos comunes son imperceptibles pero para ellos es una pista tras de un crimen.


En el aprendizaje, se topan con un criminal (Tony Leung Kai-Fai) que del otro lado de la ley, domina el mismo arte de concentrar los tiempos, perceptir que lo persiguen y detectar policias infiltrados acabando con ellos con metodos violentos, pero a la vez es un sutil e inteligente planeador de robos a joyerias, situación que les toca investigar al duo maestro-aprendiz.






Bajo esta premisa del gato y el ratón se inicia una caceria, en donde las armas son la inteligencia y los sentidos, en donde un cualquiera en el medio de la calle, puede ser un sigiloso policia o un peligroso delincuente, todos em fachadas de gente común y silvestre que, hace que esta pelicula sea unica en su genero, instaure un emocionante estilo visual y de tensión que se corta como el viento.

Una cinta que tiene mucho de To pero también tienen un ritmo diferente, mas actual y real, menos lirico que las ultimas cintas del maestro, posee unos personajes magistralmente interpretados por parte de Yam y Leung Kai Fai y con la sorpresa de ver a una casi desconocida Kate Tsui, en un papel que la desborda mezcla de fineza y valentia con inocencia y perseverancia, se roba la pantalla con su capacidad de mostrar las debilidades de un ser humano al realizar este tipo de trabajos con inexperiencia.

Un director "novel" a seguir que hace recuperar la confianza en el escaso buen cine que hoy, se hace en Hong Kong, del que esperemos no solo se dedique a escribir las geniales historias que llena de adrenalina y tensión kas pantallas cada vez que dirige To si no que también dirija cintas que como esta, de seguir por el buen camino, se convertiran en futuros clasicos del nuevo cine Hongkones. Magistral e imperdible.

Chowfanmometro: 9.5/10

LINK: http://www.eyeinthesky.com.hk/



martes, agosto 21, 2007

LETHAL ANGELS

Monumental bodrio en la linea casi literal de la efectiva Naked Weapon, es decir, chicas de cortos trajes, esculturales cuerpos pero tan fatales como para matar a cualquiera que se les interponga a su paso, no solo asesinando, si no también de aburrimiento.

Una de las malas del año, filmada por un impertinente Wai-Man Cheng que copia, inclusive posters e ideas de la cinta de Wong Jing, Naked Weapon, en la cual, tres jovenes son criadas para ser asesinas guiadas por una mujer que las rescata de hombres perversos que las han ultrajado, golpeado o mancillado en su honra, ella las entrena para que cometan crimenes al mejor postor y sin el minimo apice de escrupulos, hasta que una de ellas le deviene un ataque de conciencia al enamorarse de un policia (Andy On, que haces en esta cinta) y decide sublevarse al mando de esta mujer.

Una pelicula que no tiene ni pies ni cabeza que solo ha hecho perturbar mis sentidos con cero acción, cero argumento, una par de niñas promedio perdidas en la categoria III mas suave, un Andy On casi minimizado, en un clasico del mal gusto, una cinta que solo morira en el olvido de este servidor.

No hay mas que hablar, no la vean, no pierdan su tiempo en una cinta construida con ineptitud y mala voluntad, copiada al milimetro de un clasico del genero, sin identidad propia y sin un intenso sentido de lo tolerable, Perdida de tiempo total.

Chowfanmometro: 01/10

lunes, agosto 13, 2007

MIRACLE ON 1ST STREET

Estoy enfermo y he salido temprano del trabajo y que mejor que abrigarme bien y rendirme, ante una pelicula que le tenia muchas ganas pero que, circunstancias "logisticas" me impedian visionarla, por ello tome la sopa caliente y dos mantas acolchonadas para prestarme a ver esta "comedia" coreana, la cual me ha dejado perplejo, porque te lleva tanto por la risa y por el drama con un sentido de critica social mas que desbordante que solo ha partido el sentimiento de verla en dos, risas y lagrimas, un complemento que hace mucho no disfrutaba en una cinta de este país.

El director de la genial "Sex is Zero", Yun Je-gyun utiliza de pretexto la llegada de un gangster a un lugar muy pobre para adqurir las dispensas de los vecinos para construir un complejo inmobiliario, con metodos mas que ortodoxos, siempre intenta ser malo y abusivo pero su gran corazón, agazapado y camuflado en su pinta de criminal, solo traé mejoras al pequeño pueblo, con escenas memorables, como la conexión de Internet y el reclamo del agua.

En su camino se topa con una joven boxeadora que lleva en los hombros el peso de ser la hija del campéon de Asia, ella es desafiante y violenta pero que a la vez fragil e inocente, al conocerse una quimica media bizarra se forma, en tanto que, otras historias paralelas ocurren en ese pueblillo, como los niños que quieren curar a su abuelo con tomates, la chica que quiere ser arribista y cae en las garras de la "red de marketing" en tanto que se enamora de un dispensador de gaseosas.



Como deciamos la vida a los pobladores de ese suburbio les cambia con la llegada de este gangster, sin embargo, sus verdaderos propositos salen a flote, cuando su jefe llega al pueblo con una andanada de criminales a cumplir con el trabajo que este no pudo lograr por la afinidad que llega a tener con sus pobladores, este es el punto de quiebre, para que la historia tome un matiz dramatico que desgarra en cada escena, pero siempre la magia de la esperanza, termina por llevarnos a una historia poco complaciente, super comica y hermoza a la vez que dramatica y tmpestuosa, como deciamos una mezcla de risas con lagrimas, al mejor estilo de nuestra preferida Sad Movie.

Ya el director había utilizado a la pareja protagonica en Sex is Zero por lo que eso estaba de por si garantizado, pero lo que me sorprende es la capacidad de la bella y siempre agradable Ha Ji-won y el genial comico Lim Chang Jung de incorporarle a sus actuaciones esa fortaleza dramatica que hacen de este tandem actoral uno de los mejores del 2007, acompañados por dos estrellas infantiles que se roban la cinta como son los dos hermanos que cuidan al abuelo, verdaderamente impresionante su capacidad de transmitir su drama.

Miracle on 1st Street, es una comedia, pero que en su humor deja bastante para la critica social y el drama, con escenas muy reconfortantes espiritualmente y con escenas demoledoras (la pelea de boxeo en paralelo con el arrebato del gangster contra su jefe y la escena de los tomates son francamente duras), lo que hace que sea producto complejo a pesar de su empaque aparentemente comico, se esconde una pelicula trascendental para los que les gusta el cine coreano de la vieja escuela, esa mezcla de sensaciones duales en una pelicula, estan totalmente granatizadas con esta pelicula.


Una cinta inspiradora que trae mucha emoción, mucha tristeza y que toca las fibras mas profundas del alma, no es una comedia contemplativa tipica, sino requiere mayor compromiso y seriedad, de saber que de lo que nos reimos y gozamos viendo la pelicula, es un drama de la vida misma, en especial para la gente pobre de Corea del Sur que se ve avasalllada con el desarrollo, las mafias, la discriminación y la falta de justicia social.

Por algo es una de las mejores del 2007, en cuanto a taquilla en Corea del Sur y si a ello, le unimos calidad en su desarrollo, estamos quizas ante un futuro clasico del genero del cual espero no equivocarme en mi apreciación. Imperdible.

Chowfanmometro: 10/10

LINK: http://www.miracle2007.co.kr/

KEKEXILI

"Kekexili: Hermosa chica"
“En Kekexili cada pisada puede ser la primera huella humana.”


El director chino Lu Chuan nos sumerge en la vida de un grupo de civiles que lucha, en una zona hermosa y a la vez peligrosa de China, en donde vive el Antilope Tibetano, contra los cazadores furtivos que depredan esta raza, con una obstinación y una fortaleza humana que resulta envidiable y admirable, más aun cuando la historia que se cuenta ocurrio en la vida real.

Con ciertos aires a documental, somos complices de un periodista chino que viaja a la zona, al enterarse de la muerte de uno de los patrulleros de montaña en manos de los cazadores, lo que inicia una persecución que va mas alla de la vida y la muerte, llena de tragedías, tempestades y riesgos que asume un grupo de hombres comprometidos con sus tradiciones, su tierra y su hermandad, esperando algún día que su Kekexili sea una reserva natural, aunque les cueste la muerte en lograrlo.

Lo hermoso de esta cinta es la fortaleza moral de una patrulla de montaña que entrega el alma por su lider, deja atras a su familia por defender la naturaleza, enfrentando no solo a los cazadores con pocos recursos si no a los peligros mismos de la naturaleza que ellos intentan proteger, dos escenas monumentales me marcaron el visionado de la cinta, la muerte en la arena movediza y la muerte del lider en manos de los cazadores, una cachetada de realidad y estupor de como en un lugar tan inhospito y alejado de la civilización criminales inescrupulosos se sirven de la naturaleza para su provecho propio.










Kekexili, tiene un marcado fondo pro medio ambiente y respeto a la naturaleza, no por eso National Geographic invirtio en el proyecto, pero además cuenta una historia poderosa e inquietante, llena de emociones que van mas alla de las palabras, el solo hecho de ver a estos hombres unidos por un ideal altruista que se solidifica en su afan de sacar adelante a su comunidad se convierte en alimento para que el director chino, nos regale un excelente banquete visual cinematografico excitante.

Un contraste que hace interesante a esta pelicula es como en un micro universo tan diferente, desolado y alejado del mundo pueden coexistir aun intereses tan altruistras y humanos frente a los menos santos como la depredación y extinción de una raza de antilopes para beneficios de grandes mafiosos, una historia de supervivencia y orgullo, sin conceciones ni mensajes moralistas aunque se traduzan en la mente del espectador, siendo lo mas trascendental que esta historia ocurrio y que el sacrificio dado por estos hombres convritio en esta zona virgen de china, en una reserva natural hoy protegida por toda la atención de un estado que en los años del 1993 al 1996 poco le importo la vida de estos animales, pero tuvo que haber sangre humana derramada para que abran los ojos frente a la cruda realidad.

Impresionante y magnifica lección de un cine que no trastoca la realidad, si no la hace suya y advierte a todos los que la ven que en algun lugar remoto del planeta hay hombres que luchan día a día por intereses menos mezquinos que comprarse un auto nuevo o una casa gigante, solo buscan un espacio suyo, peligroso, inhospito pero suyo, donde la maldad de los hombres se haga lejana, se extinga y se esfume de una zona donde las huellas del hombre no dejan mas que dolor en el camino. Imprescindible.

Chowfanmometro: 09/10

LINK: http://www.nationalgeographic.com/mountainpatrol/



jueves, agosto 09, 2007

BLOOD: THE LAST VAMPIRE

Adelantandonos al estreno del Live Action de este Anime, BLOOD: The Last Vampire, decidimos ir por la aventura animada a fin de acrecentar o disminuir las expectativas que tengo de la combinación Corey Yuen y Chris Nahon, encargados de sacar adelante el proyecto de llevar a Saya a la pantalla.
Hiroyuki Kitakubo es el director de esta cinta que como continuación del manga situa a una niña vampiro de 14 años llamada Saya dedicada a la caza de vampiros aparentemente por misiones oficiales del gobierno que se interna infiltrada en una escuela de una base norteamericana en Japón para capturar a vampiros que han adoptado formas humanas como estudiantes.
Esta pelicula de Anime me ha parecido demasiado fria, quizas porque fue hecha para los fans del manga, por lo que deja muchos vacios argumentales que deben o pueden ser ya cubiertos tanto por el manga como por el posterior serial, pero que para mi, un total neofito, me resulto corta, intrascendente como si, de un capitulo mas de la serie se tratase, dejando aspectos que se quedan en solo buenas intenciones.




Saya, es un personaje muy interesante que espero en el cine se le de la personalidad debida, eso si, el anime tiene una calidad impresionante colindando perfecto con la realidad entre comillas, las escenas de acción tiene mucha visión cinematografica, pero mi falta de conocimiento previo de la historia hizo que la pelicula no colmara mis expectativas que ahora son altas para esperar el live actión movie.

Poco mas puedo decir, a esperar el proximo año la versión filmica y si se puede, ver la serie Blood + , para conocer mas este mundo de la enigmatica cazadora de vampiros.

Chowfanmometro: 06/10

martes, agosto 07, 2007

DORORO

"Quedan 24 demonios"

Siguiendo con su propuesta de crear "japanese blockbusters" en base a la adaptación de Mangas, el Estudio Toho nos trae el Live Action de la aventura grafica creada por Ozamu Tezuka en 1967.

Dirigida por Akihiko Shiota, en un cambio radical del director intimista de Canaria al cine mas accequible para todas las audiencias, nos entrega esta cinta llena de fantasia, acción y efectos especiales que narra la travesía de Hyakkimaru (Satoshi Tsumabuki), un joven que de nacido es extirpado de 48 partes de su cuerpo para que su padre cierre un pacto con el mismo numero de demonios y lo que quedo de el, es lanzado a un rio, donde un Hechizero lo rescata aun con vida y con mucho de Frankeinstein lo reconstruye anexandole a sus extremidades poderosos sables con los que tendrá que acabar poco a poco con los 48 demonios para así recuperar su humanidad toda vez que con cada demonio asesinado una parte de su cuerpo se regenera, en tanto, intenta saber que fue de su verdadero padre siempre acompañada de una astuta y malgeniada ladrona llamada Dororo (Kou Shibasaki).

Dororo, es una sucesión de batallas entre Hyakkimaru y los demonios que poseen las partes de su cuerpo, eso si con excelentes batallas y combates que calzan en el espiritu del manga unido a unos efectos especiales entre lo clasico y lo moderno sin llegar a saturar al espectador. capta la esencia de esas cintas de los 80 llenas de aventura y monstruos además que, posee gigantescos escenarios filmados en Nueva Zelanda.



En su segunda mitad, la cinta crece en emociones mas dramaticas que en escenas de acción, ya que, sin decifrar nada que rompa la sorpresa, nuestro guerrero ensamblado descubrira el enigma de su padre y darse cuenta que tiene familia, en tanto que mientras recupera su humanidad la realidad lo va entristeciendo cada vez mas como si anhelara no tener corazón y es alli, donde la mano del director Shiota, toma mas protagonismo.


Con un final excelente y una puerta abierta, muy abierta, a una esperada secuela, Dororo, es una muy buena cinta de acción mezcla de chambara, gore moderado, fantasia, monstruos y con un drama familiar que resalta mas alla de lo escabroso y especial del argumento, en donde ambos personajes tanto Dororo como Hyakkimaru tienen la quimica necesaria para seguir sable a sable su aventura contra las fuerzas del mal.

Con las excelentes coreografias del maestro Siu-Tung Ching, fetiche de Zhang Yimou y con unos efectos especiales a los que no tiene acostumbrado Toho, Dororo es un espectaculo visual con argumento, bien elaborado sobre la base del magistral manga, con personajes que se roban la pantalla, enemigos espectaculares y un final maravilloso que deja el sabor que Dororo tiene para mas de dos secuelas, en tanto no se acaben los demonios y como reza, el encabezado de este post, aun quedan 24.


Chowfanmometro: 8.5/10

LINK:http://www.dororo.jp/


domingo, agosto 05, 2007

SHOOTOUT AT LOCKHANDWALA

Quizas este es el año que mas cine de Bollywood he podido ver y todo gracias a cintas como estas y que poco a poco, van llenando mis preferencias, en especial el genero de acción, en donde hay que ser sinceros, se han vuelto espectaculares.

Basada en hechos o rumores supuestamente reales, se nos presenta a un escuadron policial atipico formado por el duro y obstinado policia Khan (genial, Sanjay Dutt) quien recluta a dos hombres también alejados del prototipo de policia, para crear una unidad encargada del trabajo sucio, acabar con el crimen organizado en los bajos fondos de Dubai, aunque para ello, debán utilizar metodos mas que ortodoxos.

En contraparte, se encuentra la banda de Maya (impetuoso Vivek Oberoi), unos criminales de poca monta que trabajan para "el hermano", el principal mafioso de la India, pero que poco a poco, se van dando cuenta que las calles son suyas y que ellos solo sirven para reditar ingresos del Hermano desde su comoda mansión, por lo que deciden rebelarse y actuar por su propia cuenta.

Entonces empieza la supuesta caceria entre "buenos" y "malos" que llega al climax con el tiroteo de Lockhandwala que da el titulo de la cinta que, no solo se concentra en ser una espectacular pelicula de acción sino que también critica temas como la televisión y su papel al informar, las redes de corrupción tanto en la policia como en la mafia y en donde, los buenos no son tan buenos como parecen ni los malos lo son en su totalidad.



Si uno llega a tolerar los largos bailes que sirven de catarsis entre el real desarrollo de la cinta, uno se puede encontrar con una gran pelicula, evidentemente con muchos cliches del cine de bollywood, pero que en la acción, la fuerza y carisma de sus personajes, uno puede encontrar una excelente diversión y una adrenalina tanto visual como interpretativa que se compara mucho con el cine hongkones.


Una cinta que narra el inicio de una mafia local desde su nacimiento hasta su declive, formada por jovenes que trasgreden todos los codigos y que inclusive afecta a las grandes ligas con su accionar, lo que conlleva en un espectacular desenlace al tiroteo ocurrido en 1992 en el edificio de Lockhandwala, donde hubieron 6 muertos y que como esta narrada a nivel de flashbacks, deja en el tintero la posibilidad que, la culpa de esas muertes no solo fue de los mafiosos sino compartida con los policias.


Un filme que agrada visualmente y que hace que poco a poco, me siga interesando en el prolijo y abundante material que llega de Bollywood, aunque por ahora solo me acerque a su cine de acción ya probare suerte con otros titulos de otro genero, a ver si los perjuicios de una vez ceden ante mi avidez de seguir consumiendo cine venido del oriente.

Chowfanmometro: 08/10

sábado, agosto 04, 2007

WHISPERS AND MOANS

Finalizamos la revisión de lo que ha sido la vida filmica del imprevisible Herman Yau en este 2007, lo que se resume en unas de cal y otras de arena, pero en ningún momento deja de ser interesante, esta vez adentrandose a un mundo tan tocado y trastocado como es el de la prostitución tomando como nucleo las incidencias de lo que ocurre en un nightclub de Hong Kong.

Una especie de documental en una cinta muy minimalista que se centra en los pasillos y calles llenas de prostitutas, con temor al SIDA y las enfermedades venereas, con maridos y clientes que las tratan como objetos, con problemas de drogas, con vidas ocultas, con sueños y futuros inciertos, Herman Yau, nos introduce en el mundo de la prostitución de alto vuelo a la par que también nos mete del otro lado, del negocio de la calle, de los chulos y gigolos, incluso del travestismo y la prostitución homosexual, con personajes que siempre interactuan entre ellos.

Lo inusual es que Yau, en esta cinta que todos esperaban algo de crudeza no solo de violencia sino con mucha carga sexual, resulta ser incluso muy "atipica" y casi blanda visión del mundo de estas meretrices, lo que no va en desmedro de la cinta, sino que se percibe que Yau, no quiere ser un critico de este mundo oscuro y apasionante, sino tan solo quiere realizar un homenaje a las mujeres que se dedican a este milenario oficio



Ojo, el hecho que el estilo visceral, crudo y violento de Yau, no se perciba en esta cinta, no significa que no estemos ante un relato visual simple pero con un punto de vista realista, como si la camara de este interesante director estuviese capatando la vida de esta trabajadoras sexuales durante 10 dias, contandonos como complice sus viscicitudes,anhelos y problemas, teniendo en el grupo actoral, la base para hacernos creer que estamos gozando de hechos que ocurren en la industria sexual hongkonesa, en especial, la actuación de Athena Chu, una belleza inspiradora y que marca un interesante descubrimiento para este servidor.

Un final que acaba con la aparente reinvindicación de este mundo agazapado entre faldas cortas, hombres demandantes y jovenes ofertantes en un mercado que resulta atractivo pero a la vez peligroso, un Yau que cierra esta trilogia de cintas realizadas en el 2007, como deciamos con un balance intermedio, una cinta desastroza como A Mob Story, un regreso a la categoria III con Gong Tau y un experimento interesante que a la vez satisfactorio, con esta Whispers and Moans.

Una especie de drama con mucho de social y un buen intencionado intento de mostrar la realidad de un oficio donde las mujeres aparentemente son objetos, pero Yau trata de contarnos la vida de las mujeres detras de tanto rubor y maquillaje. Recomendable pero no imprescindible.

Chowfanmometro: 6.5/10